tag:blogger.com,1999:blog-86335971060597351802024-03-05T17:08:17.537-08:00Tzadik Poznań FestivalNowa Tradycja Żydowska
edycja ósma - 24-27 września 2015Unknownnoreply@blogger.comBlogger48125tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-68783326822179259262016-11-04T02:32:00.000-07:002016-11-04T02:32:38.721-07:00MELECH "Melech Plays Gebirtig" - premiera płyty projektu powstałego na 8. edycji Tzadik Poznań Festival<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjbFpx5eq9zA-wDNtbJloNigHo9o71j0TxBsGmmxSq0-iR_NQ0pzNQg6D4m9skONF9KnqqdwoCZmj4lyCi9qgdTrkit6CgrnRDTB_o071BpOZWVksyZmdksk9w_ka0-kb1Z-x9YKPojZQr2/s1600/a3636461290_10.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="283" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjbFpx5eq9zA-wDNtbJloNigHo9o71j0TxBsGmmxSq0-iR_NQ0pzNQg6D4m9skONF9KnqqdwoCZmj4lyCi9qgdTrkit6CgrnRDTB_o071BpOZWVksyZmdksk9w_ka0-kb1Z-x9YKPojZQr2/s320/a3636461290_10.jpg" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><a href="http://www.multikulti.com/melech-plays-gebirtig.html" target="_blank">MELECH "Melech Plays Gebirtig"</a></td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
Na zamówienie <b>Tzadik Poznań Festival 2015</b> Piotr Mełech, Marcin A. Steczkowski, Marcin Jadach i Michał Kasperek przygotowali program poświęcony <b>Mordehajowi Gebirtigowi</b>.</div>
W
interpretacji czwórki polskich instrumentalistów kompozycje Gebirtiga,
czasami trudne do rozpoznania, ukazały zupełnie nowe oblicze. W
zespołowym graniu i spójnej interpretacji, muzycy znakomicie malują
ekspresję kompozycji, nie zapominając o ich dramatycznym wydźwięku.<br />To
wyjątkowe nagranie sprawiło, że postać Gebirtiga stała się jakby
bardziej współczesna, a jednocześnie zyskała trudną do nazwania aurę
muzyczno-poetyckiej magii. <br /><br /><b>Mordechaj Gebirtig</b> był
stolarzem na krakowskim Kazimierzu i poetą. Napisał wiele słynnych
pieśni, w których opowiada o życiu przed wojną, o ludziach, o świecie,
który nie istnieje. Pisał dla swoich córek, zginął w 1942 roku w getcie
krakowskim. Jego utwory opowiadają o ich codzienności – ubóstwie i
rozpaczy, ale także o ogromie miłości i nadziei. Niektóre z jego pieśni
tłumaczyła na język polski Agnieszka Osiecka.<br /><br /><br /><b>Piotr Mełech</b>
- klarnecista-samouk, improwizator; chętnie odwołujący się zarówno do
jazzowej tradycji, europejskiej awangardy, free impro, czy też szeroko
pojętej muzyki etnicznej.<br />Mełech poszukując nowych brzmień, środków
wyrazu oraz akustycznych faktur, oprócz konwencjonalnych technik
wykonawczych demontuje klarnety używając poszczególnych części,
przetwarza akustyczne brzmienia pętlą efektów tworząc swoisty kolaż
elektro-akustyczny. Współtwórca formacji Enterout Trio, Divided by 4,
Tsigunz Fanfara Avantura, Sounds of the Night Sky, Cukier, duetów z
amerykańskim wiolonczelistą Fredem Lonberg-Holmem, oraz Patrykiem
Lichotą. Aktywnie uczestniczy w scenicznej działalności Warsaw
Improvisers Orchestra. Współpracował z Teatrem Stefa Ciszy ("Kwatera"),
poznańskimi poetami (Edwardem Pasewiczem i Szczepanem Kopytem), oraz
współtworzył grupę teatralną "Kapral Feat. De Kolt" (muzyka do spektaklu
Bad Song) Prowadził w poznańskim klubie Dragon cykl koncertów
improwizowanych Triolowe Rozkłady Yazzdy, oraz Jeden do Jeden. Laureat
III Nagrody XV Konkursu Muzyki Folkowej Polskiego Radia "Nowa Tradycja"
(z zespoem Tsigunz Fanfara Avantura).<br /><br /><b>Marcin A. Steczkowski</b>
- rocznik ’80. Organizator dźwięków, instrumentalista. Gra na kornecie i
instrumentach klawiszowych. Po przygodach z chórami, nieudolnej próbie
poskromienia skrzypiec, fascynacji trąbką, układaniu puzzli na mapie
partytury, zaglądaniu w paszczę trójnogiego wieloryba zaczął zastanawiać
się nad tajnikami muzyki na wydziałach: kompozycji, edukacji muzycznej i
fortepianu jazzowego. Po naukowej zadumie związał się na stałe z
szeroko pojętą muzyką alternatywą i współczesną oraz wstąpił w szeregi
avant / jazz / thrash’owego zespołu Orange The Juice. Natchniony
alternatywą założył własny kolektyw The Transgress, który jako jedyny
polski zespół trafił pod skrzydła prestiżowej wytwórni Ropeadope która
ma na swoim koncie współpracę z takimi artystami jak: Medeski Martin
& Wood, Jazzanowa, Critters Bugin, Sex Mob czy Tin Hat Trio. Wraz z
Dawidem Lewandowskim powołuje do życia trupę Minimatikon, która skupia
się na tworzeniu muzyki typowo ilustracyjnej i nowych ścieżek
dźwiękowych do filmów niemych (Nosferatu, Gabinet Dr Caligari,
Zwenigora, Ukrazija, Topor – Tango w Muzeum Okropności, Pan Jowialski -
Narodowe Czytanie). W 2011 r. Marcin skomponował kilka utworów do filmu
dokumentalnego Paparazzi (reż. Piotr Bernaś). Jako sound designer
współpracuje z grupą Expresso Art House. Tworzy kolaboracje z wieloma
muzykami, producentami, artystami a w 2015 roku dołączył do Warsaw
Improvisers Orchestra – kolektywu zajmującego się muzyką intuicyjną oraz
improwizowaną. W kwietniu 2014 r. został laureatem Konkursu
Kompozytorskiego na miniaturę elektroakustyczną opartą na tematach z
Kielecczyzny (utwór Sal Ikosyw - nagroda publiczności) a w lipcu 2014 r.
został laureatem Konkursu Kompozytorskiego "Citta di Undine" we
Włoszech (utwór MMIIXX). W czerwcu 2014 r. jego utwór MMIIXX był
prezentowany na New York City Electroacoustic Music Festival.<br /><br /><b>Marcin Jadach</b>
– kontrabasista, gitarzysta basowy młodego pokolenia. Absolwent
Instytutu Jazzu Akademii Muzycznej w Katowicach. Chętnie udzielający w
szeroko pojętych alternatywnych przedsięwzięciach muzycznych. Laureat
wielu nagród, między innymi Jazz Juniors, Bielska Zadymka Jazzowa .
Związany z grupą Orange The Juice, projektem The Transgress i
Minimatikon. W roli sidemana miał okazję współpracować czołowymi
muzykami polskiej sceny.<br /><br /><b>Michał Kasperek</b> – bębnista,
improwizator. Gra, bo ma fiksację. Znany z zespołów Cukier (niebawem na
kasetach z Pawlacza Perskiego), zbójeckiego Lounge Ryszards (Live at
Czułość, Wounded Knife) , oraz free jazzowego Infant Joy Quintet (New
Ghosts, ForTune). Stale współpracuje z Tomkiem Świtalskim (Kryzys
Jazzu), Philipem Palmerem, Pawłem Dziadurem, Maćkiem Żychowiczem,
Bartkiem Tkaczem, Teodorem Olterem oraz wieloma wieloma innymi wybitnymi
postaciami sceny impro. Regularnie udziela się w WIO (Warsaw
Improvisers Orchestra). Organizator cykli muzycznych Prysznic Hałasu
oraz Free Jazz For Lovers.<br /><br /><br /><b>Płyta „MELECH Plays Gebirtig” ukazuje się w serii 20 płyt na 20-lecie wydawnictwa płytowego Multikulti Project</b>.<br /><br /><br /><b>Liner notes</b>:<br />pl<br />Zanurzony
w wyimaginowanej neuronowej sieci Mordechaja Gebirtiga kwartet MELECH
poszukuje kropel ekstraktu mistrza, by poddać je swym alchemicznym
zabiegom.<br /><br />Kompozycja - chaos, cisza - hałas, skupienie - radość
grania, zaduma - przerażenie, śmiech tworzą intrygującą opowieść, a
muzycy wyczuwając wzajemne intencje poruszają się wspólnie eksplorując
osobliwe przestrzenie.<br /><br />Na zamówienie Tzadik Poznań Festival 2015
Piotr Mełech, Marcin Albert Steczkowski, Marcin Jadach i Michał Kasperek
przygotowali program inspirowany twórczością Mordechaja Gebirtiga,
który w postaci tego krążka właśnie trafia w Państwa ręce.<br /><br />eng<br />Immersed
in an imaginary network of Mordechaj Gebirtig’s neurons, the four
members of MELECH are on their quest for drops of the master’s
distillate, with the intention of processing them alchemically.<br /><br />Order
– chaos, silence – noise, concentration – the joy of playing music,
reverie – terror, and laugh make up an intriguing story while, sensing
one another’s intentions, the musician wander most peculiar areas.<br /><br />Commissioned
by Tzadik Poznań Festival 2015, Piotr Mełech, Marcin Albert
Steczkowski, Marcin Jadach and Michał Kasperek have composed music
inspired by the works of Mordechaj Gebirtig, and it is just being put in
your hands.<br />
<br />
MELECH:<br />Piotr Mełech: clarinet, bass clarinet, live electronics, leader<br />Marcin Albert Steczkowski: cornet/fx, live electronics<br />Marcin Jadach: double bass<br />Michał Kasperek: drums<br /><br />1. Szejndele 05:24<br />2. Krigs 06:09<br />3. Mój Mordechaj 07:20<br />4. Kroke 07:14<br />5. Jojwl 07:33<br />6. Kinderlech 04:45<br /><br />All
songs composed by Mordechaj Gebirtig exept "Mój Mordechaj" by Melech
(Piotr Mełech, Marcin Albert Steczkowski, Marcin Jadach, Michał
Kasperek)<br /><br /><br /><b>Partner Wydawnictwa</b>:<br />TZADIK POZNAN FESTIVAL<br /><br />Producers - Piotr Mełech, Marcin A. Steczkowski, Marcin Jadach, Michał Kasperek<br />
<br />
<iframe width="100%" height="450" scrolling="no" frameborder="no" src="https://w.soundcloud.com/player/?url=https%3A//api.soundcloud.com/tracks/285080030&auto_play=false&hide_related=false&show_comments=true&show_user=true&show_reposts=false&visual=true"></iframe>
<br />Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-16532525392336202652015-10-16T03:43:00.000-07:002015-10-16T03:43:04.656-07:00kulturapoznan.pl: TZADIK. Kim jest Bruno S.?<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPcdLUezncaHyq_Lhh8WjSB4Qk6PuD-T2-6jSbCLWgPTstQu-kCVzU4nNx7cJq24e8CNEJmT09RqL_vh62tquMUh5lMi-TylWuqsM4IH40LKxHskFYivibQ5oQZ8TeFCRcwwP3LoXKN_xJ/s1600/-%252Cpic1%252C1200%252C85970%252C121637%252Cwith-ratio%252C16_9.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="223" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPcdLUezncaHyq_Lhh8WjSB4Qk6PuD-T2-6jSbCLWgPTstQu-kCVzU4nNx7cJq24e8CNEJmT09RqL_vh62tquMUh5lMi-TylWuqsM4IH40LKxHskFYivibQ5oQZ8TeFCRcwwP3LoXKN_xJ/s400/-%252Cpic1%252C1200%252C85970%252C121637%252Cwith-ratio%252C16_9.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Sklepy cynamonowe, photo by Grzegorz Tatar</i></td></tr>
</tbody></table>
"...Przełożenie prozy Schulza na scenę nie jest łatwym zadaniem. Jerzy Ficowski, znany schulzolog, uważał nawet, że jest to niemożliwe! Ale techniki wprowadzone przez twórców współbrzmiały idealnie z tekstem opowiadań. O scenografię zadbał Cengiz Özek ze stambulskiego teatru pracującego w technice teatru cieni. Twórca, za parawanem z białego pomarszczonego papieru, który łamał padające światło, ukrył nie tylko aktorów animujących kolejne figury (często z kreski samego Schulza), ale też sensy. Te z kolei dopełniła muzyka grana na żywo przez Michała Górczyńskiego.<br />
<br />
Światem zbudowanym na scenie przez polsko-turecką ekipę delektowałam się każdym zmysłem. Budowały go konkretne, ale też abstrakcyjne słowa, żywa muzyka i cisza, a także niezwykle plastyczne i wyrafinowane obrazy..."<br />
<br />
autorka: Monika Nawrocka-Leśnik<br />
<a href="http://kultura.poznan.pl/mim/kultura/news/relacje-recenzje-opinie,c,9/tzadik-kim-jest-bruno-s,85970.html" target="_blank"><b>www.kulturapoznan.pl</b></a>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-57569221062850700292015-09-22T05:34:00.000-07:002015-09-22T05:35:20.946-07:00Śladami poznańskich Żydów - spotkanie z Andrzejem Niziołkiem, autorem książki „Fira. Poznańscy Żydzi. Opowieść o życiu”, Klubokawiarnia Meskalina, 26.09.2015, godz. 17:00<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhsvLYinwOVJLYRnQZE-Fxd2CUIMNGnniPa5hdeX3OOwXPlK2m4-G89aUs1dObFqEhj3ZAIJfepIWD5w8HW9wrdRWUaNMo7CVSO0G1l6Q4BwMra13rOsbCMFsJyfWAIfRrCVaH-W4f4XJIK/s1600/Okladka.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhsvLYinwOVJLYRnQZE-Fxd2CUIMNGnniPa5hdeX3OOwXPlK2m4-G89aUs1dObFqEhj3ZAIJfepIWD5w8HW9wrdRWUaNMo7CVSO0G1l6Q4BwMra13rOsbCMFsJyfWAIfRrCVaH-W4f4XJIK/s400/Okladka.jpg" width="333" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>"Fira. Poznańscy Żydzi. Opowieść o życiu" Andrzej Niziołek, Ksenia Kosakowska</i></td></tr>
</tbody></table>
<b>Śladami poznańskich Żydów - spotkanie z Andrzejem Niziołkiem, autorem książki „Fira. Poznańscy Żydzi. Opowieść o życiu”</b><br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
„Fira. Poznańscy Żydzi. Opowieść o życiu” to książka-album o słowno-fotograficznej narracji. Łączy w sobie prezentację wielkiej liczby unikalnych, dotąd nieznanych fotografii poznańskich i wielkopolskich Żydów lat międzywojennych z towarzyszącą im obszerną opowieścią Firy Mełamedzon-Salańskiej (poznańskiej Żydówki, która w maju 1939 roku, mając 24 lata, wyjechała do Jerozolimy unikając wojny i śmierci) o jej życiu oraz żydowskich (także polskich) znajomych i przyjaciołach, których potem w większości zabito podczas wojny. Przywraca nam, współczesnym, zapomnianych wielkopolskich Żydów z ich twarzami, imionami i losami.</div>
<div style="text-align: justify;">
Nie jest to jednak książka o Zagładzie – to książka o życiu. Pierwsza – zarazem chyba ostatnia – tak bezpośrednia i bogata relacja o tym, kim byli, jacy byli, jak żyli poznańscy i wielkopolscy Żydzi przed rokiem 1939. Nie tylko poznańscy – bo mieszkający czy pochodzący także np. ze Środy Wielkopolskiej, Kalisza, Gniezna, Słupcy, spod Zbąszynia, Rakoniewic i innych miejscowości. Publikacja ta wypełnia częściowo wielką lukę, jaką tworzy w pamięci współczesnych Wielkopolan brak bezpośrednich, bogatych wspomnień o tutejszych Żydach. Ta książka taką barwną, żywą, wielowątkową i ciekawą opowieścią jest.</div>
<br />
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhf9fQ33GAb2d-_H4mKT6D6qH3K5R8JGvYeFaK6ClTuysK18pl_dSQEf1eWpHkgnGflSQ-t0lOA3tA1RA5w9Z345ttKb3vTMag5lUVtHZh1271n46WuLj7w89ot8qc5uQDuGH8344QjXKZS/s1600/79.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="211" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhf9fQ33GAb2d-_H4mKT6D6qH3K5R8JGvYeFaK6ClTuysK18pl_dSQEf1eWpHkgnGflSQ-t0lOA3tA1RA5w9Z345ttKb3vTMag5lUVtHZh1271n46WuLj7w89ot8qc5uQDuGH8344QjXKZS/s320/79.jpg" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Andrzej Niziołek</i></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<br />
Andrzej Niziołek, Ksenia Kosakowska<br />
Wydawnictwo Exemplum, Poznań 2014<br />
<br />
spotkanie odbędzie się w <b>Klubokawiarni Meskalina</b>, w sobotę 26.09.2015, godz. 17.00, Stary Rynek 6, Poznań, wstęp bezpłatny<br />
<br />
<br />
<i><br /></i>
<i>A oto jak książkę zapowiada wydawca:</i><br />
<b><br /></b>
<b>Książka stylizowana jest na album fotograficzny (ma nawet wklejki pergaminowe, jak prawdziwy album do zdjęć).</b><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNCW7-WF5G-ORm62dzPoN1rpf1TTgy1dHdMLpjPfWdYv7ha_dB2HaKotFYdhI7AJQggB2NYfc59FnUqcYqCmDO6fs1axBC2zgN05W6PQZ0bgNrAivuvE0pg9hq0AHAlQkzks84wtyhShj9/s1600/img1.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="151" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNCW7-WF5G-ORm62dzPoN1rpf1TTgy1dHdMLpjPfWdYv7ha_dB2HaKotFYdhI7AJQggB2NYfc59FnUqcYqCmDO6fs1axBC2zgN05W6PQZ0bgNrAivuvE0pg9hq0AHAlQkzks84wtyhShj9/s200/img1.jpg" width="200" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Poznańscy Żydzi lat międzywojennych – niewiele o nich wiadomo. Są jak Atlantyda, anonimowi i zaginieni. Nie ma fotografii, nie ma więc twarzy; nie ma wspomnień – nie ma imion i historii. Są miejsca, ale nieme. </div>
<div style="text-align: justify;">
Przed 1939 rokiem żyła ich w Poznaniu garstka. Dwa i pół, może trzy tysiące w 250-tysięcznym mieście. Nieco ponad jeden procent mieszkańców miasta. Byli też inni niż Żydzi z pozostałych terenów Polski – niczym Żydzi zachodnioeuropejscy. Nie było tu chasydów ani ortodoksów, na ulicach nie rozbrzmiewał jidysz. Wszyscy poznańscy Żydzi żyli tak, jak ich otoczenie: mówili po polsku, ubierali się jak wszyscy, nie byli zbyt religijni. Z perspektywy Poznania żydowska Polska daleka jest od stereotypowego wyobrażenia. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhncm8yvzT8vi8GypSHgNYLefqP33hYidJ5djtpI_wWQVUaGeXg64NfRMiQSU3cP8WHiUf9R25mt_k8r3POu1ZrXmybNUhXdF2DAs5dJgNETZlV0H1dqzMgtiXWWE-qisclTOYzChLOg_lB/s1600/img2.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhncm8yvzT8vi8GypSHgNYLefqP33hYidJ5djtpI_wWQVUaGeXg64NfRMiQSU3cP8WHiUf9R25mt_k8r3POu1ZrXmybNUhXdF2DAs5dJgNETZlV0H1dqzMgtiXWWE-qisclTOYzChLOg_lB/s200/img2.jpg" width="137" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
FIRA. Poznańscy Żydzi. Opowieść o życiu to projekt, który jest jak wehikuł czasu albo wizjer pozwalający zajrzeć w przeszłość. Książka-album i strona internetowa upowszechniają zbiór ponad tysiąca fotografii zebranych przed wojną w sześciu albumach przez młodą poznaniankę, Firę Mełamedzon. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Fotografie z albumów Firy Mełamedzon-Salańskiej to materiał unikatowy – i w nietypową publikację się układają. Unikatowa jest ich liczba, około 1300 – tym bardziej, że fotografii poznańskich Żydów zachowało się mało (w albumach są także zdjęcia przedstawiające Żydów z Brzezin pod Łodzią oraz innych miast). Unikatowe jest także to, że wszystkie przynależą do jednej historii, jednej opowieści, przekazanej nam w 2012 roku przez 97-letnią wówczas Firę Mełamedzon-Salańską. Już to, że siedemdziesiąt czy osiemdziesiąt lat po opisywanych wydarzeniach ktoś, kto był ich uczestnikiem, zachował świetną pamięć i mógł ją opowiedzieć, jest niezwykłe. Ale jeszcze bardziej niezwykły jest fakt, że to opowieść sfotografowana. Można ją usłyszeć (przeczytać) i zobaczyć. Przyjrzeć się ludziom a nierzadko i wydarzeniom, o których Fira opowiada. Zdjęcia i tekst łączą się tu w jedną, wspomnieniowo-fotograficzną narrację. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEibSGK1CJ4DNKM0pAypbDev61tKdrvO0mZ-8deoUKJb6IoJbgbhjm1BsyS7dY0C99ijvv-8-urXge_31fTsaFJN9YNd7xIhlAd_Hl9XOEY-cPBOLTzwcmAkuZiYqMInVD70FFiYgB5RQPXR/s1600/img3.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="130" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEibSGK1CJ4DNKM0pAypbDev61tKdrvO0mZ-8deoUKJb6IoJbgbhjm1BsyS7dY0C99ijvv-8-urXge_31fTsaFJN9YNd7xIhlAd_Hl9XOEY-cPBOLTzwcmAkuZiYqMInVD70FFiYgB5RQPXR/s200/img3.jpg" width="200" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Bohaterami naszego projektu są ludzie, ich uczucia i codzienne życie. Społeczność żydowska Poznania. Ale zbiorowym bohaterem książki i tej strony jest także międzywojenny Poznań, który był tłem dla fotografujących się ludzi. Miasto o kształcie, którego też już nie ma. </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
autorzy: Andrzej Niziołek, Ksenia Kosakowska<br />
format: 235 x 270 mm<br />
objętość: 256 stron<br />
oprawa: twarda, szyta<br />
wnętrze: kolorowe, papier kredowy<br />
<br />
Obejrzyj też projekt <a href="http://www.fira1915.pl/pl/" target="_blank"><b>Fira</b></a>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-44711908210562568872015-09-18T02:30:00.004-07:002015-09-18T02:32:36.642-07:00TZADIK FILMOWY: Przegląd filmów Andrzeja Titkowa: Golfista / Bezsenność / Album rodzinny / Bente & Olek, Mały Dom Kultury / Klub Dragon, 27.09.2015, godz. 13:00-19.00<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEit-nclawrLAUHzmWBiEduiYu308bQ6BWJc-tuwmMvyvCwRg9fQ_b8S-CKFApzQWfORFMQEMyJIm5njBj174XCWtNgMhHwljvkHG-2QehlVVbMHKU4Ul1YmZEkNxUNcLgbH6VTUfIxygPOZ/s1600/plakat_jewishmotifs_2015.png" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEit-nclawrLAUHzmWBiEduiYu308bQ6BWJc-tuwmMvyvCwRg9fQ_b8S-CKFApzQWfORFMQEMyJIm5njBj174XCWtNgMhHwljvkHG-2QehlVVbMHKU4Ul1YmZEkNxUNcLgbH6VTUfIxygPOZ/s400/plakat_jewishmotifs_2015.png" width="288" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>plakat festiwalu filmowego "Żydowskie Motywy", edycja 2015</i></td></tr>
</tbody></table>
<div class="MsoNormal">
<div style="text-align: justify;">
<b>Tzadik Filmowy</b> to przegląd filmów prezentowanych i nagrodzonych na Międzynarodowym Festiwalu
Filmowym Żydowskie motywy 2015.</div>
</div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjoQO60BvY9jrNeKToWZ8a-UMelauO1Z2oBEpkHASb7n0QzGapFKSo_65MzTLWrJlxZ5S4UTgi1gjGF_tCc4XtrQmHs9mUePevuOZsTqS9LcPLNS442EoFPMmI4FzPh9Ujw72pILCkQHPDk/s1600/golfista.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="108" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjoQO60BvY9jrNeKToWZ8a-UMelauO1Z2oBEpkHASb7n0QzGapFKSo_65MzTLWrJlxZ5S4UTgi1gjGF_tCc4XtrQmHs9mUePevuOZsTqS9LcPLNS442EoFPMmI4FzPh9Ujw72pILCkQHPDk/s200/golfista.jpg" width="200" /></a></div>
<b>GOLFISTA<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
kraj i rok produkcji: Polska, 2011</div>
<div class="MsoNormal">
scenariusz i reżyseria: Andrzej Titkow </div>
<div class="MsoNormal">
rodzaj filmu: dokumentalny </div>
<div class="MsoNormal">
czas trwania: 53 min. </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgm8msgZ1nOWCiLYWF3BSuYYmdmZ3QGZ8OZkcvkmtEDTgDvJ3h91zfAFkZIsBDT2pG2LTpefPPjDKB5E2Lu2EhDIZa2gpVV_mIw9YV9kWHFi4btwioIlvB1Iv3duLQ7617fcgnPy6GOyMxd/s1600/golfista_1.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="113" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgm8msgZ1nOWCiLYWF3BSuYYmdmZ3QGZ8OZkcvkmtEDTgDvJ3h91zfAFkZIsBDT2pG2LTpefPPjDKB5E2Lu2EhDIZa2gpVV_mIw9YV9kWHFi4btwioIlvB1Iv3duLQ7617fcgnPy6GOyMxd/s200/golfista_1.jpg" width="200" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Streszczenie:
Bohater tego filmu, Stanisław Aronson, urodził się w Warszawie 6 maja 1925
roku, w zamożnej, zasymilowanej rodzinie żydowskiej. Gdy zaczęła się wojna miał
14 lat. Wtedy skończyło się dostatnie i szczęśliwe dzieciństwo i nastał czas
Zagłady. Podczas wywózki do obozu zagłady, niespełna osiemnastoletni Stanisław
uciekł z transportu. Szybko znalazł drogę do antyhitlerowskiej konspiracji.
Złożył przysięgę wojskową na początku roku 1943 i został żołnierzem Kedywu
Kolegium „A”. Latem 1945 roku, w dramatycznych okolicznościach, opuścił Polskę.
Walczył o niepodległość państwa Izrael, a potem brał udział w kolejnych
wojnach. O swojej przeszłości, którą zostawił w Polsce, nie opowiadał ani
przyjaciołom, ani najbliższej rodzinie. </div>
</div>
<div class="MsoNormal">
<center>
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="236" src="https://www.youtube.com/embed/MrLeFCr8WWA" width="420"></iframe></center>
</div>
<div class="MsoNormal">
<b><br /></b>
<b><br /></b></div>
<div class="MsoNormal">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinhWD5A6HnU_58gE7k3q_5jIAscoqzG3gM9kgjgjH-aUe4txfzqpSa8B9WSXKo0IqZk6xbSSofiZuXqRi4UcGTNh6TajbQK3ElyDlnIbTDpx38249ZaQFQoEC6pA4F8B4VZHdcwN_lfrgD/s1600/bezsenno%25C5%259B%25C4%2587.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="111" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinhWD5A6HnU_58gE7k3q_5jIAscoqzG3gM9kgjgjH-aUe4txfzqpSa8B9WSXKo0IqZk6xbSSofiZuXqRi4UcGTNh6TajbQK3ElyDlnIbTDpx38249ZaQFQoEC6pA4F8B4VZHdcwN_lfrgD/s200/bezsenno%25C5%259B%25C4%2587.jpg" width="200" /></a></div>
<b>BEZSENNOŚĆ<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
kraj i rok produkcji: Polska, 2012</div>
<div class="MsoNormal">
scenariusz i reżyseria: Andrzej Titkow </div>
<div class="MsoNormal">
rodzaj filmu: dokumentalny </div>
<div class="MsoNormal">
czas trwania: 53 min. </div>
<div class="MsoNormal">
<b><br /></b></div>
<div class="MsoNormal">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjpV3umu0jTEV4Iasub0X_xO_oFrsb1q2Lztt1ich7-Kqe92k-pX7T1XGX-6Hw8c8NZvYMJ1R4MBso37kmgEFvmLQY16LaK-2eunI77KBV-d-2MUMBQZjA1hgAFPS0UEsECA3NcKgDF15o4/s1600/bezsenno%25C5%259B%25C4%2587_1.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="112" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjpV3umu0jTEV4Iasub0X_xO_oFrsb1q2Lztt1ich7-Kqe92k-pX7T1XGX-6Hw8c8NZvYMJ1R4MBso37kmgEFvmLQY16LaK-2eunI77KBV-d-2MUMBQZjA1hgAFPS0UEsECA3NcKgDF15o4/s200/bezsenno%25C5%259B%25C4%2587_1.jpg" width="200" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Streszczenie:
Leonard Borkowicz urodził się w 1912 roku w Wiedniu, w zasymilowanej rodzinie
żydowskiej. W młodości został członkiem ruchu komunistycznego. W więzieniach II
RP spędził ponad pięć lat, a potem trafił do obozu w Berezie Kartuskiej. Po
wojnie pełnił wiele funkcji partyjno-rządowych. Był żołnierzem i więźniem,
partyjnym aparatczykiem i opozycjonistą, wytyczał granice państwowe i zmagał
się z własną biedą i chorobami. W roku 1968, na fali antysemickiej czystki,
został zwolniony ze swej ostatniej pracy. 26 października 1989 roku
rozczarowany, zgorzkniały i schorowany, popełnia samobójstwo. </div>
</div>
<div class="MsoNormal">
<center>
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="236" src="https://www.youtube.com/embed/fuHHNRj-R_A" width="420"></iframe>
</center>
</div>
<div class="MsoNormal">
<b><br /></b></div>
<div class="MsoNormal">
<b><br /></b>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgcCWzdoRhdR4ldyLDhIQP7xzRj01D4sfBGrZnJtz81UGUdFP5iqN9zFWnlsnxOpkrkmRM-M81ntoBiCwdjJ6iGQnoiNWTHtsIPJEv9r8_7e8IaH3hNxfcX4OBdj59DG6HV4Y7Nm-BMyDbn/s1600/album-rodzinny-titkow.png" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="112" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgcCWzdoRhdR4ldyLDhIQP7xzRj01D4sfBGrZnJtz81UGUdFP5iqN9zFWnlsnxOpkrkmRM-M81ntoBiCwdjJ6iGQnoiNWTHtsIPJEv9r8_7e8IaH3hNxfcX4OBdj59DG6HV4Y7Nm-BMyDbn/s200/album-rodzinny-titkow.png" width="200" /></a></div>
<b>ALBUM RODZINNY<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
kraj i rok produkcji: Polska, 2013 </div>
<div class="MsoNormal">
scenariusz i reżyseria: Andrzej Titkow </div>
<div class="MsoNormal">
rodzaj filmu: dokumentalny </div>
<div class="MsoNormal">
czas trwania: 57 min. </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgS6h6MpK5qfHoaLu8Wbo7GV9ojO2-UV28dFMA72T-f8SVwALVEBUAsMY910DHxIQ-FbUS1LQZJCszuNjVRUfZZnpgm3HYKNBiigdz46hY2AU_XuT3Q2hfhOUdMUd3O6NLAST7ZyIyhq415/s1600/album+rodzinny.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="112" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgS6h6MpK5qfHoaLu8Wbo7GV9ojO2-UV28dFMA72T-f8SVwALVEBUAsMY910DHxIQ-FbUS1LQZJCszuNjVRUfZZnpgm3HYKNBiigdz46hY2AU_XuT3Q2hfhOUdMUd3O6NLAST7ZyIyhq415/s200/album+rodzinny.jpg" width="200" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Streszczenie:
Film opowiada skomplikowaną historię dwóch zasymilowanych rodzin żydowskich z
Lublina – Arnsztajnów i Meyersonów – wielce zasłużonych, zaangażowanych w
działalność niepodległościową, społeczną, naukową i artystyczną. Meyersonowie
mieli troje dzieci, w tym córkę Franciszkę, która poślubiła lekarza Marka
Arnsztajna. Franciszka była poetką, działaczką niepodległościową i społeczną.
Mieli dwoje dzieci, córkę Stefanię i syna, Jana. Po śmierci męża i syna sędziwa
poetka przeniosła się do Warszawy. Zginęła w getcie warszawskim w
niewyjaśnionych okolicznościach. </div>
</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><br /></b></div>
<div class="MsoNormal">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhL-yApeK5VMmPsdDGomMP7AmB2TzBkqxi5-WSK3OYEhlmeaTEhqw4XGx9ZaH2RrLvFELZAw0hKhIIHJaQX7vKHNWhEkIxWYqtMaA8Lx1VDL7kAZ8hWSjsOW1_yujedThGL4-tJLAtjU3PY/s1600/Bente_Olek_1.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="133" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhL-yApeK5VMmPsdDGomMP7AmB2TzBkqxi5-WSK3OYEhlmeaTEhqw4XGx9ZaH2RrLvFELZAw0hKhIIHJaQX7vKHNWhEkIxWYqtMaA8Lx1VDL7kAZ8hWSjsOW1_yujedThGL4-tJLAtjU3PY/s200/Bente_Olek_1.jpg" width="200" /></a></div>
<b>BENTE & OLEK -
Pokaz premierowy!!!<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
kraj i rok produkcji: Polska, 2015</div>
<div class="MsoNormal">
scenariusz i reżyseria: Andrzej Titkow </div>
<div class="MsoNormal">
rodzaj filmu: dokumentalny </div>
<div class="MsoNormal">
czas trwania: 31 min. </div>
<div class="MsoNormal">
<b><br /></b></div>
<div class="MsoNormal">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhkLMK3juYFRqbp6Ow59howwj5tGTe8lhdtbKBkcI9deFnWXjWFszGTrBOCXPppJ-ar6exz2sIUm_E0EasiAEOgmGgA1CfE1HeeVy1MT68tAHGzxZ1Pfyn94I6todyr6eZA3I2j1hP6jrIQ/s1600/Bente_Olek_2.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="134" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhkLMK3juYFRqbp6Ow59howwj5tGTe8lhdtbKBkcI9deFnWXjWFszGTrBOCXPppJ-ar6exz2sIUm_E0EasiAEOgmGgA1CfE1HeeVy1MT68tAHGzxZ1Pfyn94I6todyr6eZA3I2j1hP6jrIQ/s200/Bente_Olek_2.jpg" width="200" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Streszczenie: Ta
prosta historia ma parę bohaterów, kobietę i mężczyznę. Spotkali się w roku
1986 w Norwegii. Niepewny swego losu emigrant z Europy Wschodniej i dobrze
zapowiadająca się artystka i śpiewaczka. Zakochali się w sobie i szybko
pobrali. Potem urodziły się dzieci. Na początku lat 90. zamieszkali we
Wrocławiu. Bente Kahan założyła fundację, która przywróciła do życia synagogę
pod Białym Bocianem. Odbywają się w niej wystawy, przedstawienia teatralne,
koncerty, dyskusje etc. Bente jest jedną z czołowych wykonawczyń pieśni w
języku jidysz. Aleksander Gleichgewicht prowadzi aktywne życie zawodowe i
społeczne. Od kilku lat jest przewodniczącym Gminy Żydowskiej we Wrocławiu.</div>
</div>
<div class="MsoNormal">
<br />
Tzadik Filmowy będzie odbywał się w Małym Domu Kultury / Klub Dragon, ul. Zamkowa 3, Poznań, 27.09.2015, godz. 13.00-17.30, wstęp bezpłatny<br />
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Spotkanie z <b>Andrzejem
Titkowem, </b>polskim dokumentalistą, którego cztery filmy będą prezentowane
podczas Tzadika Filmowego</div>
<div class="MsoNormal">
<b>prowadzenie: Rafał
Koschany<o:p></o:p></b></div>
<br />
spotkanie odbędzie się w Małym Domu Kultury / Klub Dragon, godz. 17.30, ul. Zamkowa 3, wstęp bezpłatnyUnknownnoreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-32994061947582185842015-09-17T04:19:00.004-07:002015-09-17T04:21:17.500-07:00TZADIK FILMOWY: Krok Do Wolności / Minkowski | Saga / Ischler, Mały Dom Kultury / Klub Dragon, 26.09.2015, godz. 12:00-16.00<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEit-nclawrLAUHzmWBiEduiYu308bQ6BWJc-tuwmMvyvCwRg9fQ_b8S-CKFApzQWfORFMQEMyJIm5njBj174XCWtNgMhHwljvkHG-2QehlVVbMHKU4Ul1YmZEkNxUNcLgbH6VTUfIxygPOZ/s1600/plakat_jewishmotifs_2015.png" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEit-nclawrLAUHzmWBiEduiYu308bQ6BWJc-tuwmMvyvCwRg9fQ_b8S-CKFApzQWfORFMQEMyJIm5njBj174XCWtNgMhHwljvkHG-2QehlVVbMHKU4Ul1YmZEkNxUNcLgbH6VTUfIxygPOZ/s400/plakat_jewishmotifs_2015.png" width="288" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>plakat festiwalu filmowego "Żydowskie Motywy", edycja 2015</i></td></tr>
</tbody></table>
<div class="MsoNormal">
<div style="text-align: justify;">
<b>Tzadik Filmowy</b> to przegląd filmów prezentowanych i nagrodzonych na Międzynarodowym Festiwalu
Filmowym Żydowskie motywy 2015.</div>
</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiafWbRaI_BS4DLLSjXfX_V90awTVcZs2a3Ev03jTE3-jndxzh-eR1qCHNlQ2NVKhTjVPI8chjCi1kS3l7Xp5gFLehv7fjkk4NAf6NcbVNRJ_wt7yPLpPLUsfqsyFD2QiQVyiDIqYGyAnGr/s1600/krokdowolnosci.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiafWbRaI_BS4DLLSjXfX_V90awTVcZs2a3Ev03jTE3-jndxzh-eR1qCHNlQ2NVKhTjVPI8chjCi1kS3l7Xp5gFLehv7fjkk4NAf6NcbVNRJ_wt7yPLpPLUsfqsyFD2QiQVyiDIqYGyAnGr/s200/krokdowolnosci.jpg" width="139" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<b>KROK DO WOLNOŚCI<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
kraj i rok produkcji: Szwajcaria, 2013 </div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-US">reżyseria:
Alain Gsponer <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-US">scenariusz:
Bernd Lange <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
rodzaj filmu: fabularny </div>
<div class="MsoNormal">
czas trwania: 92 min. </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6Gbvz93Vje3zx1glegw0ENodpPF96L_Fyv6bQfxn9z5fPToQPhIZ8N-cx7yNU22UGZkIa18yYJzwhqrvtyn1gRAGOcluX3YvxVpSZqSakOkEkP7JGGrUp5_BJkKtTCtEt3LdjQh4puLV_/s1600/krokdowolnosci_1.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="112" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6Gbvz93Vje3zx1glegw0ENodpPF96L_Fyv6bQfxn9z5fPToQPhIZ8N-cx7yNU22UGZkIa18yYJzwhqrvtyn1gRAGOcluX3YvxVpSZqSakOkEkP7JGGrUp5_BJkKtTCtEt3LdjQh4puLV_/s200/krokdowolnosci_1.jpg" width="200" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Streszczenie: 19 sierpnia 1938 r. Szwajcarska Rada Federalna
zarządziła zamknięcie szwajcarskiej granicy dla uciekinierów z Trzeciej Rzeszy.
Jednak nie wszyscy urzędnicy podporządkowali się nieludzkim dyrektywom. Paul
Grüninger, wykorzystując luki w biurokratycznych przepisach, uratował setki
(niektórzy mówią o tysiącach) ludzi i zupełnie słusznie nazywany jest Oskarem
Schindlerem szwajcarsko-niemieckiej granicy. Ponad czterdzieści lat trwała
międzynarodowa kampania, w wyniku której Paul Grüninger został pośmiertnie
zrehabilitowany. W 1971 r. Instytut Yad Vashem dodał jego nazwisko do listy
„Sprawiedliwych wśród Narodów Świata”. </div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
</div>
<center>
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="236" src="https://www.youtube.com/embed/_T_W9U1qRmc" width="420"></iframe>
</center>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><br /></b>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1N899nMxHTFloNxF53D11PzumOc_i0dlfhAInqlo87qdsTi-RVDw4l5bxq5DUlQa4OwmVcNE-sXvfJxfGLBFkXfyNeIGg81TGOCkY1rNZ4ybH3hj56uee3WE2LSRBiQ_PQQxN6uOSgMTG/s1600/minkowskisaga_poster.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1N899nMxHTFloNxF53D11PzumOc_i0dlfhAInqlo87qdsTi-RVDw4l5bxq5DUlQa4OwmVcNE-sXvfJxfGLBFkXfyNeIGg81TGOCkY1rNZ4ybH3hj56uee3WE2LSRBiQ_PQQxN6uOSgMTG/s200/minkowskisaga_poster.jpg" width="140" /></a></div>
<b>MINKOWSKI | SAGA</b></div>
<div class="MsoNormal">
kraj i rok produkcji: Polska, 2013 </div>
<div class="MsoNormal">
scenariusz i reżyseria: Rafael Lewandowski </div>
<div class="MsoNormal">
rodzaj filmu: dokumentalny </div>
<div class="MsoNormal">
Czas trwania: 85 min. </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi21qg5p2TCUVE9vyZGvXNvGLFMQNz9tIxZ8O-bdGwPSUIOqRpoEsgaGmGXIQlQsDzJSEcdV096NbNiCZvHV-wk0O-XqhvH03NMaVWPc34D1Z-Rptkqi7UpUCtofqRNkKJtA2q4kyY-h3KP/s1600/minkowskisaga.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="110" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi21qg5p2TCUVE9vyZGvXNvGLFMQNz9tIxZ8O-bdGwPSUIOqRpoEsgaGmGXIQlQsDzJSEcdV096NbNiCZvHV-wk0O-XqhvH03NMaVWPc34D1Z-Rptkqi7UpUCtofqRNkKJtA2q4kyY-h3KP/s200/minkowskisaga.jpg" width="200" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Streszczenie: Słynny francuski dyrygent Marc Minkowski
odkrywa w Warszawie fascynującą przeszłość swoich przodków, wielkich polskich
patriotów, którzy należeli do elity II Rzeczypospolitej. Dziś po ich wielkości
pozostaje tylko wspomnienie. Wypełniony muzyką i historią film jest nowym
spojrzeniem na burzliwe losy rodzin żydowskich z Europy Środkowej</div>
</div>
<center>
<br />
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="236" src="https://www.youtube.com/embed/Iv7tL6BEULM" width="420"></iframe>
<br />
</center>
<div class="MsoNormal">
<br />
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEho365T73ExhlOaXHlvwo7zjy5fCODMa_Qx29EFG00HYBmi-teXuYFuBMdJ01Lc7T-_r5_CkDj6ZqeNmVAxzBnKileI2rwMEkOyeDPnuhFP_iQS28kA8Yr54HKJZ5J5KJxd6iAru4utw-E0/s1600/ischler.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEho365T73ExhlOaXHlvwo7zjy5fCODMa_Qx29EFG00HYBmi-teXuYFuBMdJ01Lc7T-_r5_CkDj6ZqeNmVAxzBnKileI2rwMEkOyeDPnuhFP_iQS28kA8Yr54HKJZ5J5KJxd6iAru4utw-E0/s200/ischler.jpg" width="135" /></a></div>
<b>ISCHLER<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
kraj i rok produkcji: Węgry, 2014 </div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-US">reżyseria:
Attila Hartung <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-US">scenariusz:
Bálint Csaba <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
rodzaj filmu: krótkometrażowy </div>
<div class="MsoNormal">
czas trwania: 17 min. </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgdA1Mwl0iNiyE5-L662qVrfIZUSwFDB7eEi5UP3sOn-ZkBjT3JykJ21SwrVS9GjJ25XdiB1zoK0bPRJ_UQf6X9_ikv9SqbQUeuxc9MqLivQ6A93NZYPsIRssmr73khuuTv3RtwWBGoIYrc/s1600/ischler_1.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="111" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgdA1Mwl0iNiyE5-L662qVrfIZUSwFDB7eEi5UP3sOn-ZkBjT3JykJ21SwrVS9GjJ25XdiB1zoK0bPRJ_UQf6X9_ikv9SqbQUeuxc9MqLivQ6A93NZYPsIRssmr73khuuTv3RtwWBGoIYrc/s200/ischler_1.jpg" width="200" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Streszczenie: Budapeszt, rok 1944. Podczas Holokaustu trzy
siostry Żydówki ukrywają się w mieszkaniu znanego lekarza. Ich dni wypełnione
są paranoją; okazuje się jednak, że zło może przyjść z nieoczekiwanej strony.</div>
</div>
<div class="MsoNormal">
<div style="text-align: justify;">
<br />
<br />
<br /></div>
</div>
<center>
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="236" mozallowfullscreen="" src="https://player.vimeo.com/video/125028898" webkitallowfullscreen="" width="420"></iframe> </center>
<center>
<i><a href="https://vimeo.com/125028898">ISCHLER - trailer</a> from <a href="https://vimeo.com/filmfabriq">gabor osvath</a> on <a href="https://vimeo.com/">Vimeo</a>.</i><br />
<div class="MsoNormal">
</div>
</center>
<br />
<br />
Tzadik Filmowy będzie odbywał się w Małym Domu Kultury / Klub Dragon, ul. Zamkowa 3, Poznań, 26.09.2015, godz. 12.00-16.00, wstęp bezpłatny<br />
<div>
<br /></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-31991295088622115012015-09-16T04:30:00.000-07:002015-09-18T02:31:36.184-07:00TZADIK FILMOWY: Wschodnia Jerozolima-Zachodnia Jerozolima / Mój Arabski Przyjaciel / Głosy Z Budki / Wieczorem Patrzą Na Księżyc, Mały Dom Kultury / Klub Dragon, 25.09.2015, godz. 12:00-19.00<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEit-nclawrLAUHzmWBiEduiYu308bQ6BWJc-tuwmMvyvCwRg9fQ_b8S-CKFApzQWfORFMQEMyJIm5njBj174XCWtNgMhHwljvkHG-2QehlVVbMHKU4Ul1YmZEkNxUNcLgbH6VTUfIxygPOZ/s1600/plakat_jewishmotifs_2015.png" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEit-nclawrLAUHzmWBiEduiYu308bQ6BWJc-tuwmMvyvCwRg9fQ_b8S-CKFApzQWfORFMQEMyJIm5njBj174XCWtNgMhHwljvkHG-2QehlVVbMHKU4Ul1YmZEkNxUNcLgbH6VTUfIxygPOZ/s400/plakat_jewishmotifs_2015.png" width="288" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>plakat festiwalu filmowego "Żydowskie Motywy", edycja 2015</i></td></tr>
</tbody></table>
<div class="MsoNormal">
<b>Tzadik Filmowy</b> to przegląd filmów prezentowanych i nagrodzonych na Międzynarodowym Festiwalu
Filmowym Żydowskie motywy 2015.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEifQv58AgcVwwOG_WPmjxThiXKnakaeQJL39nXlejCnhvS53gjqFv-OPJbXcRyzs18Po8xoiK3qaYveC_KhfUaou2ftkVnJBmi7_QBs-hnmwdq5DBvos22FZhh50D0kfrKSiW1w-fEaKoWR/s1600/wschodnia+jerozolimazachodniajerozolima.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEifQv58AgcVwwOG_WPmjxThiXKnakaeQJL39nXlejCnhvS53gjqFv-OPJbXcRyzs18Po8xoiK3qaYveC_KhfUaou2ftkVnJBmi7_QBs-hnmwdq5DBvos22FZhh50D0kfrKSiW1w-fEaKoWR/s200/wschodnia+jerozolimazachodniajerozolima.jpg" width="142" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<b>WSCHODNIA
JEROZOLIMA-ZACHODNIA JEROZOLIMA<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
kraj i rok produkcji: Izrael, 2014 </div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-US">reżyseria:
Erez Miller, Henrique Cymerman <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-US">scenariusz:
David Broza, Henrique Cymerman, Gidi Avivi <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
rodzaj filmu: dokumentalny </div>
<div class="MsoNormal">
czas trwania: 80 min. </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<div style="text-align: justify;">
Streszczenie: Na początku 2013 roku izraelski pieśniarz i
autor piosenek David Broza wszedł do palestyńskiego studia nagraniowego we
Wschodniej Jerozolimie pragnąc urzeczywistnić swoje wieloletnie marzenie, aby
muzyka stała się mostem łączącym Palestyńczyków i Izraelczyków. Osiem dni i
nocy muzyki, jedzenia i koleżeństwa przynosi nowatorski album i niezwykłą
opowieść zawartą w filmie. </div>
</div>
<center>
<br />
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="236" src="https://www.youtube.com/embed/rODvYehQiXk?list=PLhE-IZm7hga1QlyALUhuKL8hxM60G1jjH" width="420"></iframe>
<br />
</center>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhnB_fRmSAYIKu8LZAezgUnIYmk0-8y6lVezLJe26kDJAZyWom9Iq6hS9dd0mBmfDvUB4-k61e2Tbj2EOiipesc8HNOw0QMIhWv3i3A7vMBGD7W4BJ6EcueSs812R1-pmt5vJBoCX1XEAIB/s1600/mojarabdkiprzyjaciel.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhnB_fRmSAYIKu8LZAezgUnIYmk0-8y6lVezLJe26kDJAZyWom9Iq6hS9dd0mBmfDvUB4-k61e2Tbj2EOiipesc8HNOw0QMIhWv3i3A7vMBGD7W4BJ6EcueSs812R1-pmt5vJBoCX1XEAIB/s200/mojarabdkiprzyjaciel.jpg" width="145" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<b>MÓJ ARABSKI
PRZYJACIEL<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
kraj i rok produkcji: Izrael, 2013 </div>
<div class="MsoNormal">
scenariusz i reżyseria: Noga Nezer </div>
<div class="MsoNormal">
rodzaj filmu: dokumentalny </div>
<div class="MsoNormal">
czas trwania: 53 min. </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqKQiOzkbNX4kiMHPGAmwrY8d_mnzE_dQY0h2x42BdGWaYWOMNPywMYo2QA9WE7F2nWGKkKZINWRK1-REPT_qznzFjyxsFh2LFwLxrXL9xCcOw8o8BDsxAoBlKwboKbIIp9CRT-WAnWKGa/s1600/mojarabdkiprzyjaciel_1.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="112" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqKQiOzkbNX4kiMHPGAmwrY8d_mnzE_dQY0h2x42BdGWaYWOMNPywMYo2QA9WE7F2nWGKkKZINWRK1-REPT_qznzFjyxsFh2LFwLxrXL9xCcOw8o8BDsxAoBlKwboKbIIp9CRT-WAnWKGa/s200/mojarabdkiprzyjaciel_1.jpg" width="200" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<div style="text-align: justify;">
Streszczenie: Noga nie interesuje się konfliktem
palestyńsko-izraelskim. Chce prowadzić wygodne życie w liberalnym Tel Awiwie.
Jej życie ulega zmianie, kiedy znika jej palestyński przyjaciel Fahres, z
którym mieszkała w Tel Awiwie. By go odnaleźć i dowiedzieć się, co tak naprawdę
dla niej znaczy, Noga jest zmuszona do rozpoczęcia surrealistycznej,
przerażającej i zadziwiającej podróży do rodzinnej wioski Fahresa na Zachodnim
Brzegu. </div>
</div>
<br />
<center>
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="236" src="https://www.youtube.com/embed/3bLZeed53HQ" width="420"></iframe>
</center>
<br />
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhNfLWouzi8zVg-ZAF0k2LyUox_AjI9Klx_dT1d7Ro_gXGI-nJNzC3MgL_4YTbmvMck9f69wYYrljE6g4_KljrFoOVNmcWM_uify8amCuD-8i_9JiXVvA7DTkHZJDulpCxb6XtiQ7rMfgjE/s1600/glosyzbudki.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="112" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhNfLWouzi8zVg-ZAF0k2LyUox_AjI9Klx_dT1d7Ro_gXGI-nJNzC3MgL_4YTbmvMck9f69wYYrljE6g4_KljrFoOVNmcWM_uify8amCuD-8i_9JiXVvA7DTkHZJDulpCxb6XtiQ7rMfgjE/s200/glosyzbudki.jpg" width="200" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<b>GŁOSY Z BUDKI <o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
kraj i rok produkcji: Izrael, 2014 </div>
<div class="MsoNormal">
reżyseria: Lina Chaplin </div>
<div class="MsoNormal">
scenariusz: Lina Chaplin, Bracha Zisman Cohen </div>
<div class="MsoNormal">
rodzaj filmu: dokumentalny </div>
<div class="MsoNormal">
czas trwania: 49 min. </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<div style="text-align: justify;">
Streszczenie: Spotykamy ich przy bramach szkół, na
podziemnych parkingach, przy wejściu do sklepów w galeriach handlowych i w
wielu innych miejscach. W Izraelu są dziesiątki tysięcy ochroniarzy; większość
z nich to Rosjanie. Mimo, że są wszędzie, nie zauważamy ich – są przezroczyści.
Wyemigrowali do Izraela w zaawansowanym wieku i aby przeżyć, zarabiają pracując
w ochronie. Wielu z nich było szanowanymi profesjonalistami lub artystami.
Bohaterowie filmu to muzycy, pisarz i chirurg, którzy robią co mogą, by
pozostać twórczymi, wprowadzając nutę optymizmu w swój trudny los. </div>
</div>
<div class="MsoNormal">
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgHiMgG6HCtTOHFnghBDH5GOYuPKQwmwV1giATacuq0qgL2Hgy5MaSMQymQYbcJhK9oEl3hufEFK4HDhjW92rcIXjBDkmF86NIe3LkdFb322Nt7gILS7aWwgTLiCx-vryPPMrKPh-f6OJwR/s1600/wieczorempatrzanaksiezyc.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgHiMgG6HCtTOHFnghBDH5GOYuPKQwmwV1giATacuq0qgL2Hgy5MaSMQymQYbcJhK9oEl3hufEFK4HDhjW92rcIXjBDkmF86NIe3LkdFb322Nt7gILS7aWwgTLiCx-vryPPMrKPh-f6OJwR/s200/wieczorempatrzanaksiezyc.jpg" width="140" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<b>WIECZOREM PATRZĄ NA
KSIĘŻYC<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
kraj i rok produkcji: Szwecja, 2015 </div>
<div class="MsoNormal">
scenariusz i reżyseria: Joanna Helander, Bo Persson </div>
<div class="MsoNormal">
rodzaj filmu: dokumentalny </div>
<div class="MsoNormal">
czas trwania: 90 min. </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<div style="text-align: justify;">
Streszczenie: Wieczorem patrzą na księżyc to dokument
kreacyjny na temat związków współczesnego terroryzmu i antysemityzmu. Filmowany
w sześciu krajach, skupia się na przeżyciach ofiar, łącząc je z opiniami
światowych ekspertów w tej dziedzinie. W rezultacie film wykracza poza
stereotypową percepcję terroryzmu. Po niedawnych wydarzeniach w Paryżu tematy
podjęte w tym filmie są aktualne jak nigdy.</div>
</div>
<div class="MsoNormal">
<br />
<br /></div>
Tzadik Filmowy będzie odbywał się w Małym Domu Kultury / Klub Dragon, ul. Zamkowa 3, Poznań, 25.09.2015, godz. 12.00-17.30, wstęp bezpłatny<br />
<br />
<br />
<div class="MsoNormal">
<div style="text-align: justify;">
Spotkanie z<b> Bo Perssonem i Joanną Helander, </b>twórcami filmu <b><i>Wieczorem patrzą na księżyc / Watching The Moon at Night</i></b>, prezentowanego podczas Tzadika Filmowego</div>
</div>
<div class="MsoNormal">
<div style="text-align: justify;">
<b>Prowadzenie: Bartłomiej Krupa<o:p></o:p></b></div>
<b><br /></b></div>
spotkanie odbędzie się w Małym Domu Kultury / Klub Dragon, godz. 17.30, ul. Zamkowa 3, wstęp bezpłatnyUnknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-88318045693200576662015-09-15T03:40:00.001-07:002015-09-15T03:47:28.259-07:00Evan Ziporyn / Wacław Zimpel / Krzysztof Dys / Hubert Zemler, Sala Wielka CK Zamek, 27.09.2015, godz. 21:00<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiX1P_MLISvuxYQ-32-3aEzGknkVt6hJSsFlbgDtTy78savOtYIzkwwUeqCLtwtAIbHKHAF4WYqsFepJGKlWnHtIBLkj1llcWxZghdQcUymCZotQF5NU0YiN4ChRYfhZVUh8c5I8i9JFrIa/s1600/EvanZiporyn3_Photo_by_Standa_Merhout.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiX1P_MLISvuxYQ-32-3aEzGknkVt6hJSsFlbgDtTy78savOtYIzkwwUeqCLtwtAIbHKHAF4WYqsFepJGKlWnHtIBLkj1llcWxZghdQcUymCZotQF5NU0YiN4ChRYfhZVUh8c5I8i9JFrIa/s400/EvanZiporyn3_Photo_by_Standa_Merhout.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Evan Ziporyn</i></td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
Finałowy koncert tegorocznego Tzadik Poznań Festival to projekt specjalny. Kwartet wyśmienitych instrumentalistów, z których każdy legitymuje się pokaźnym dorobkiem. Z pewnością najbardziej znany jest amerykański klarnecista Evan Ziporyn, załozyciel, zdaniem niektórych: najlepszego zespołu współczesnej muzyki klasycznej na świecie - Bang On a Can All Stars. Wacław Zimpel to z kolei czołowa postać polskiego kreatywnego jazzu, jeden z nielicznych współczesnych polskich muzyków mających silną pozycję na światowej scenie jazzowej. Do tego Hubert Zemler i Krzysztof Dys, muzycy nieszablonowi, z sukcesem rozwijający kariery solowe. Po tym kwartecie nie sposób nie spodziewać się wyjątkowego koncertu. Muzyka zespołu jest w niezbyt wielkim stopniu improwizowana, jej brzmienie i kształt nie mają charakteru ad hoc na scenie stworzonej kreacji. Oryginalne kompozycje członków zespołu pomyślane zostały tak, aby dotknąć samego jej wnętrza, pomijając wszelkie nad- i do- powiedzenia. I właśnie to doświadczenie wydaje się być podstawą scenicznej kreacji kwartetu. To wielokulturowy dialog artystów, będących ekspertami w pokonywaniu dystansu między kulturami, gatunkami muzycznymi i przekraczaniu własnego doświadczenia.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<iframe frameborder="no" height="200" scrolling="no" src="https://w.soundcloud.com/player/?url=https%3A//api.soundcloud.com/tracks/222321897&auto_play=false&hide_related=false&show_comments=true&show_user=true&show_reposts=false&visual=true" width="100%"></iframe>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDApWpdLXguOqEUmIuLwpNs_eJo2red2WCb_Du5KFcscEhUmG5KLHGOjGmwzVJGqu6-UDDak6-4i8NGEeJj0f1DnWgew8b_yDc3h5yIf9OJ1pO05ihVoIBC-zbLdWpyWLfKSPw09n2d1lA/s1600/EvanZiporyn2_Photo_by_Standa_Merhout.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="212" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDApWpdLXguOqEUmIuLwpNs_eJo2red2WCb_Du5KFcscEhUmG5KLHGOjGmwzVJGqu6-UDDak6-4i8NGEeJj0f1DnWgew8b_yDc3h5yIf9OJ1pO05ihVoIBC-zbLdWpyWLfKSPw09n2d1lA/s320/EvanZiporyn2_Photo_by_Standa_Merhout.jpg" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Evan Ziporyn</i></td></tr>
</tbody></table>
<b>Evan Ziporyn</b> - amerykański klarnecista, kompozytor, założyciel i dyrektor Gamelan Galak Tika oraz grupy Bang on a Can All-Stars. Czerpie z balijskiego nurtu gamelan, muzyki afrykańskiej, klasycznej i jazzu. Jeden z najznakomitszych klarnecistów i wizjonerów muzyki współczesnej, zdobywca Grammy (Steve Reich and Musicians - 1998 Grammy Award for Best Chamber Music Performance), dyrektor nowego Centrum Sztuki, Nauki i Technologii w Massachusetts Institute of Technology. Nik Bartsch, Iva Bittova, Don Byron, Ornette Coleman, Brian Eno, Philip Glass, Meredith Monk, Thurston Moore, Steve Riech, Terry Riley - to tylko niektórzy święci szaleńcy, z którymi współpracował Evan Ziporyn. W swej przebogatej dyskografii ma m.in. „Music for Airports” - akustyczne wykonanie słynnej elektronicznej kompozycji Briana Eno (które ponownie, w wykonaniu Bang On A Can All Stars), solowy album „This is Not a Clarinet” czy nagrane dla uczczenia jubileuszu Bang On A Can „Big Beautiful Dark & Scary”. Szczególną atencją darzy Ziporyn muzykę z Bali. Podróżował tam wielokrotnie. Był pionierem w łączeniu muzyki zachodu z brzmieniem gamelanu.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhoBSVO5iVGtldvz04vmF6IbypDmsSf6SiEypu04fVSmQgw7_HgNAQIVfwzyQ6aWl5dx3w0KedZiiyprJ2IFelwpGbgbJ2FJ7K3MVfSKnNA3l2Kjw5fkzF6GNmScBYaIwCMpB30FrRzvnu6/s1600/waclaw_zimpel_by_pawel_owczarczyk.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="316" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhoBSVO5iVGtldvz04vmF6IbypDmsSf6SiEypu04fVSmQgw7_HgNAQIVfwzyQ6aWl5dx3w0KedZiiyprJ2IFelwpGbgbJ2FJ7K3MVfSKnNA3l2Kjw5fkzF6GNmScBYaIwCMpB30FrRzvnu6/s320/waclaw_zimpel_by_pawel_owczarczyk.jpg" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Wacław Zimpel, photo by Paweł Owczarczyk</i></td></tr>
</tbody></table>
<b>Wacław Zimpel</b> - klarnecista i kompozytor. Jeden z najaktywniejszych polskich improwizatorów. Do swych zespołów zaprasza znakomitych muzyków sceny muzyki kreatywnej z Europy, Chicago a nawet Indii. Jego albumy zbierają pozytywne recenzje w mediach polskich i zagranicznych. Jest jednym z najbardziej konsekwentnie rozwijających się muzyków młodego pokolenia, realizującym swoje muzyczne pasje w wielu kierunkach i wielu różnorodnych artystycznych przedsięwzięciach tak w kręgu muzyki jazzowej, improwizowanej, jak i etnicznej. Założyciel formacji HERA, prawdopodobnie jednej z najciekawszych na dzisiejszej polskiej scenie improwizowanej. Wspólnie z grupą nagrał zaledwie trzy płyty, ale każda odbiła się szerokim echem zarówno wśród słuchaczy, jak i muzycznej krytyki. Prowadzi równolegle kilka muzycznych projektów w tym Undivided wraz ze słynnym klarnecistą Pearym Robinsonem i pianistą Bobbym Few oraz własny kwartet, w skład którego wchodzą Krzysztof Dys – fortepian, Christian Ramond – kontrabas i Klaus Kugel – perkusja. Jest członkiem larnetowego kwartetu Mikołaja Trzaski – IRCHA. Niezależnie od działań na polu muzyki jazzowej Wacław Zimpel podejmuje również prace twórcze na polu muzyki etnicznej z jednej strony w estetyce rytualnej muzyki gnawa z trio z wirtuozem gimbri Maallemem Mokhtarem Ganią i Pawłem Szpurą, z drugiej z hinduskim zespołem Saagara składającym się z Giridhara Udupy, Bharghava’y Halambi i K Raja’i - najwybitniejszych muzyków hinduskich młodszego pokolenia, na co dzień mieszkających w Bangalore. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8qXNpi2-sCsZ44UGSst_s0TBh2WkrsScQoxGkbaSZV7R5rQQMeeMyBk4aXKMM4_jRSh_NzUxQUmmosxQxxH40DLAxvKm2sHuRJkPvG56POCc1G1gM6lvDyUkQQ1Dq-9P9qt6R-qMJ1S9L/s1600/hubert_zemler_by_konrad_zemler.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8qXNpi2-sCsZ44UGSst_s0TBh2WkrsScQoxGkbaSZV7R5rQQMeeMyBk4aXKMM4_jRSh_NzUxQUmmosxQxxH40DLAxvKm2sHuRJkPvG56POCc1G1gM6lvDyUkQQ1Dq-9P9qt6R-qMJ1S9L/s320/hubert_zemler_by_konrad_zemler.jpg" width="315" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Hubert Zemler</i></td></tr>
</tbody></table>
<b>Hubert Zemler</b> - aktywny uczestnik warszawskiej sceny muzyki niezależnej, wykształcony akademicko perkusista, muzyk współtworzący kilka ważnych warszawskich zespołów sceny niezależnej. Przez lata zbierał doświadczenia ze skrajnie odległych muzycznych światów – od free jazzu (Kapacitron, Horny Trees), muzykę współczesną ...(Arturas Bumsteinas, Zdzisław Piernik), world music (Ritmodelia, Calle Sol), rock i blues (Neurasja, Incarnations), po ambitny pop w zespole Natu. Ciągle poszukujący, konsekwentnie podążający swoją drogą wytworzył własne, oryginalne brzmienie, poparte niespotykaną wrażliwością, pomysłowością i niebywałą techniką gry. W 2009 roku zdobył brązowy medal na międzynarodowej Delfiadzie (olimpiadzie artystów) w Korei, w kategorii perkusja solo. Bierze również udział w przedsięwzięciach, które mają niebagatelne znaczenie dla kultury polskiej takich jak: pierwsze polskie wykonanie utworu „Music for 18 Musicians” Steve’a Reicha (zorganizowane przez przez zespół Kwadrofonik) czy koncerty kompozytorskie muzyki współczesnej (Tadeusz Wielecki, Arturas Bumsteinas). Współpracuje też m.in. z teatrem tańca Dada von Bzdulow. Wraz z Pawłem Szamburskim i Patrykiem Zakrockim tworzy trio SzaZaZe, z którym przygotował m.in. nową muzykę do filmów Franciszka i Stefanii Themersonów. Koncertował w całej Europie, na Bliskim Wschodzie oraz w Korei i Japonii.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgiOHFWUHyyWhmnPXJd8VrF96vd4lZPG6xF0-5xVAKR2lU8kgSxWj9gzC5kzK-icZie0FCrKkRS5QzFfpvlZusOZXqjye6iHX-WLmIcE1DmA-vR2znJCmEigKRkUZc3mrqjVuI5zU_b7qjO/s1600/krzysztof_dys_fot_radoslaw_berenta_770_1.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="181" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgiOHFWUHyyWhmnPXJd8VrF96vd4lZPG6xF0-5xVAKR2lU8kgSxWj9gzC5kzK-icZie0FCrKkRS5QzFfpvlZusOZXqjye6iHX-WLmIcE1DmA-vR2znJCmEigKRkUZc3mrqjVuI5zU_b7qjO/s320/krzysztof_dys_fot_radoslaw_berenta_770_1.jpg" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Krzysztof Dys, photo by Radosław Berenta</i></td></tr>
</tbody></table>
<b>Krzysztof Dys</b> jest jednym z bardziej oryginalnych pianistów na polskiej scenie jazzowej. Dys jest absolwentem wydziału jazzu na Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu, w klasie fortepianu profesor Anny Organiszczak. Od roku 2007 sam wykłada na tej uczelni. Współpracował już z legendarnym wibrafonistą Jerzym Milianem, saksofonistą Mikołajem Trzaską i cieszącym się międzynarodowym uznaniem klarnecistą Wacławem Zimplem - z Wacław Zimpel Quartet nagrał doskonale przyjęty album „Stone Fog”. Ostatnio w tym składzie koncertową premierę miał nowy projekt klarnecisty „Radiance”, inspirowany średniowieczną muzyką żydowską. Od 2002 roku Dys jest członkiem kwartetu Soundcheck tworzonego z Maciejem “Kocinem” Kocińskim (fortepian), Andrzejem Święsem (kontrabas) i Krzysztofem Szmańdą (perkusja). Grupa ma w swym dorobku sześć albumów. Dys współpracuje także z poznańskim trębaczem Maciejem Fortuną, w jego kwartecie a także jako duet. Razem nagrali cieszący się wielkim uznaniem album „Tropy”. Inspiracją dla Dysa jest twórczość kompozytorów rosyjskich: Aleksandra Nikołajewicza Skriabina i Siergieja Prokofiewa oraz jazz Billa Evansa i Milesa Davisa a także muzyka Grażyny Bacewicz.</div>
<br />
<b>Evan Ziporyn</b> (USA): <i>klarnet, klarnet basowy</i><br />
<b>Wacław Zimpel</b> (PL): <i>klarnet, klarnet altowy</i><br />
<b>Krzysztof Dys</b> (PL): <i>fortepian</i><br />
<b>Hubert Zemler</b> (PL): <i>perkusja</i><br />
<center>
<br />
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="293" src="https://www.youtube.com/embed/XdBXh2_qTJk" width="520"></iframe>
<br />
</center>
<br />
koncert odbędzie się 27 września 2015 r., godz. 21:00, w Sali Wielkiej Centrum Kultury Zamek, ul. Św. Marcin 80/82, Poznań, cena biletu: 50,00 zł<br />
<br />
bilety do nabycia na <b><a href="http://www.multikulti.com/27-09-2015-niedziela-sunday-br-centrum-kultury-zamek-sala-wielka-21-00-br-evan-ziporyn-waclaw-zimpel-krzysztof-dys-hubert-zemler-br-cena-50-00-zl.html" target="_blank">multikulti.com</a></b><br />
<div>
</div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-25807837899342063302015-09-14T05:48:00.000-07:002015-09-14T06:32:02.800-07:00Kapela Brodów - MUZIKAIM, Sala Wielka CK Zamek, 27.09.2015, godz. 19:00<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWso7QvqWgIAz10gibvZwjEmFh1hNEmXT9qNfFKzvn4bcCpyBu-omuTcDiWIFUr-xYoME6U7WPltqeBw8NLxEgMGRzhDgDqPsPx5rHc_jgXB5RtpYYirBdsXOFYeLZBPMmqe_RTGd-Z8JA/s1600/Kapela_Brod%25C3%25B3w_02_by_A_Bie%25C5%2584kowski.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWso7QvqWgIAz10gibvZwjEmFh1hNEmXT9qNfFKzvn4bcCpyBu-omuTcDiWIFUr-xYoME6U7WPltqeBw8NLxEgMGRzhDgDqPsPx5rHc_jgXB5RtpYYirBdsXOFYeLZBPMmqe_RTGd-Z8JA/s400/Kapela_Brod%25C3%25B3w_02_by_A_Bie%25C5%2584kowski.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Kapela Brodów, photo by A. Bieńkowski</i></td></tr>
</tbody></table>
Kapela Brodów – miłośnicy polskiej muzyki tradycyjnej. Grają wspólnie od 1992 roku. Na repertuar kapeli składają się utwory świeckie i religijne z obszaru Pierwszej Rzeczypospolitej. Koncerty nasze są przewodnikiem w kalendarzu polskich świąt i obrzędów. 25 lat włóczęgi po wsiach, przysłuchiwania się muzykantom i o odkrycie, że na weselach i zabawach grają oni żydowską muzykę, którą przechowali w pamięci. To wielkie przedsięwzięcie Witka Brody - skrzypka i badacza muzyki tradycyjnej. Jego rezultaty poznamy podczas rodzinnych warsztatów muzycznych, pokazu filmu, dyskusji, warsztatów tanecznych, koncertu i wspólnej zabawy. Witek Broda ze swoją kapelą przygotował też nowa płytę - "Muzikaim".<br />
<center>
<br />
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="236" src="https://www.youtube.com/embed/MHl6DoJ3nNQ" width="420"></iframe>
<br />
</center>
<br />
"Utwory na płycie wzięły się z mojej włóczęgi po wsiach, wertowania dzieł Oskara Kolberga, archiwów ISPAN, autorów znanych i nieznanych" - mówi Witek Broda o swoim programie MUZIKAIM - "Usłyszałem u wiejskich muzykantów dźwięki żydowskie - żywe, obce, intrygujące. Czasem była to fraza, czasem cały utwór. Podsłuchany pod oknem, nauczony w terminie u żydowskiego skrzypka, potem grany do tańca na zabawach i weselach. Kolberg notował melodie żydowskie sporadycznie. Na tysiące zapisanych znajdziemy ich kilkanaście. Zbierałem te motywy, sklejałem okruchy. Taka mogła być muzyka żydowska na wsiach w przedwojennej Polsce".<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjHHaphzcXMr24VhfppYEkNiCkboQXBcsbONRa0-gfHXXmJYC-LDwox6uuxoa5ndQt3IYgR6OIoQm-0IhfO6mF8QcrIUXjzAUMV8kRTUFZClhxEtxiU4gadhWOHYjrNdmqhPmTFpyBkBMG0/s1600/Kapela_Brod%25C3%25B3w_01.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="100" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjHHaphzcXMr24VhfppYEkNiCkboQXBcsbONRa0-gfHXXmJYC-LDwox6uuxoa5ndQt3IYgR6OIoQm-0IhfO6mF8QcrIUXjzAUMV8kRTUFZClhxEtxiU4gadhWOHYjrNdmqhPmTFpyBkBMG0/s400/Kapela_Brod%25C3%25B3w_01.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Kapela Brodów</i></td></tr>
</tbody></table>
<b>Kapela Brodów</b>:<br />
<b>Witek Broda</b>: <i>skrzypce, lira korbowa, śpiew</i><br />
<b>Anatol Broda</b>: <i>basy kaliskie</i><br />
<b>Marta Maślanka</b>: <i>cymbały</i><br />
<b>Bartek Izbicki</b>: <i>śpiew, portatyw, skrzypce</i><br />
<b>Iwona Sojka</b>:<i> skrzypce</i><br />
<b>Jacek Mielcarek</b>: <i>klarnet, tarogato, saksofon sopranowy</i><br />
<center>
<br />
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="236" src="https://www.youtube.com/embed/_Ibd8KynZek" width="420"></iframe>
<br />
</center>
<br />
<div>
koncert odbędzie się 27 września 2015 r., godz. 19:00, w Sali Wielkiej Centrum Kultury Zamek, ul. Św. Marcin 80/82, Poznań, cena biletu: 40,00 zł</div>
<div>
<br /></div>
<div>
bilety do nabycia na <b><a href="http://www.multikulti.com/27-09-2015-niedziela-sunday-br-centrum-kultury-zamek-sala-wielka-19-00-br-kapela-brodow-muzikaim-br-cena-40-00-zl.html" target="_blank">multikulti.com</a></b></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-90507350885190447342015-09-12T00:00:00.000-07:002015-09-14T06:32:28.065-07:00Piotr Mełech / Marcin A. Steczkowski / Marcin Jadach / Michał Kasperek plays Mordehaj Gebirtig, Mały Dom Kultury / Dragon, 26.09.2015, godz. 21:00<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwVrS1OyNuSb0s1uvM_xq1aUecd9qaForukdIsvooZXE0AMUq5i15iggLIRZIo8ZS_ZQbKN-0xoIy9q7nF4ySDXHoI9sGXFnboEHCb7IHb56ML4HrZoaRZIv-P2vWu06B6YlYDH_1YHMI0/s1600/kwartet.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="187" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwVrS1OyNuSb0s1uvM_xq1aUecd9qaForukdIsvooZXE0AMUq5i15iggLIRZIo8ZS_ZQbKN-0xoIy9q7nF4ySDXHoI9sGXFnboEHCb7IHb56ML4HrZoaRZIv-P2vWu06B6YlYDH_1YHMI0/s400/kwartet.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Piotr Mełech / Marcin A. Steczkowski / Marcin Jadach / Michał Kasperek</i></td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
Na zamówienie Tzadik Poznań Festival <b>Piotr Mełech</b>, <b>Marcin Steczkowski</b>, <b>Marcin Jadach</b> i <b>Michał Kasperek</b> przygotowali program poświęcony <b>Mordehajowi Gebirtigowi</b>. Mordechaj Gebirtig był stolarzem na krakowskim Kazimierzu i poetą. Napisał wiele słynnych pieśni, w których opowiada o życiu przed wojną, o ludziach, o świecie, który nie istnieje. Pisał dla swoich córek, zginął w 1942 roku w getcie krakowskim. Jego utwory opowiadają o ich codzienności – ubóstwie i rozpaczy, ale także o ogromie miłości i nadziei. Niektóre z jego pieśni tłumaczyła na język polski Agnieszka Osiecka.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Piotr Mełech</b> - klarnecista-samouk, improwizator; chętnie odwołujący się zarówno do jazzowej tradycji, europejskiej awangardy, free impro, czy też szeroko pojętej muzyki etnicznej. Mełech poszukując nowych brzmień, środków wyrazu oraz akustycznych faktur, oprócz konwencjonalnych technik wykonawczych demontuje klarnety używając poszczególnych części, przetwarza akustyczne brzmienia pętlą efektów tworząc swoisty kolaż elektro-akustyczny. Współtwórca formacji Enterout Trio, Divided by 4, Tsigunz Fanfara Avantura, Sounds of the Night Sky, Cukier,duetów z amerykańskim wiolonczelistą Fredem Lonberg-Holmem, oraz Patrykiem Lichotą. Aktywnie uczestniczy w scenicznej działalności Warsaw Improvisers Orchestra. Współpracował z Teatrem Stefa Ciszy ("Kwatera"), poznańskimi poetami (Edwardem Pasewiczem i Szczepanem Kopytem), oraz współtworzył grupę teatralną "Kapral Feat. De Kolt" (muzyka do spektaklu Bad Song) Prowadził w poznańskim klubie Dragon cykl koncertów improwizowanych Triolowe Rozkłady Yazzdy, oraz Jeden do Jeden. Laureat III Nagrody XV Konkursu Muzyki Folkowej Polskiego Radia "Nowa Tradycja" (z zespoem Tsigunz Fanfara Avantura).</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Marcin A. Steczkowski</b>, rocznik ’80. Organizator dźwięków, instrumentalista. Gra na kornecie i instrumentach klawiszowych. Po przygodach z chórami, nieudolnej próbie poskromienia skrzypiec, fascynacji trąbką, układaniu puzzli na mapie partytury, zaglądaniu w paszczę trójnogiego wieloryba zaczął zastanawiać się nad tajnikami muzyki na wydziałach: kompozycji, edukacji muzycznej i fortepianu jazzowego. Po naukowej zadumie związał się na stałe z szeroko pojętą muzyką alternatywą i współczesną oraz wstąpił w szeregi avant / jazz / thrash’owego zespołu Orange The Juice. Natchniony alternatywą założył własny kolektyw The Transgress, który jako jedyny polski zespół trafił pod skrzydła prestiżowej wytwórni Ropeadope która ma na swoim koncie współpracę z takimi artystami jak: Medeski Martin & Wood, Jazzanowa, Critters Bugin, Sex Mob czy Tin Hat Trio. Wraz z Dawidem Lewandowskim powołuje do życia trupę Minimatikon, która skupia się na tworzeniu muzyki typowo ilustracyjnej i nowych ścieżek dźwiękowych do filmów niemych (Nosferatu, Gabinet Dr Caligari, Zwenigora, Ukrazija, Topor – Tango w Muzeum Okropności, Pan Jowialski - Narodowe Czytanie). W 2011 r. Marcin skomponował kilka utworów do filmu dokumentalnego Paparazzi (reż. Piotr Bernaś). Jako sound designer współpracuje z grupą Expresso Art House. Tworzy kolaboracje z wieloma muzykami, producentami, artystami a w 2015 roku dołączył do Warsaw Improvisers Orchestra – kolektywu zajmującego się muzyką intuicyjną oraz improwizowaną. W kwietniu 2014 r. został laureatem Konkursu Kompozytorskiego na miniaturę elektroakustyczną opartą na tematach z Kielecczyzny (utwór Sal Ikosyw - nagroda publiczności) a w lipcu 2014 r. został laureatem Konkursu Kompozytorskiego "Citta di Undine" we Włoszech (utwór MMIIXX). W czerwcu 2014 r. jego utwór MMIIXX był prezentowany na New York City Electroacoustic Music Festival.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Marcin Jadach</b> - kontrabasista, gitarzysta basowy młodego pokolenia. Absolwent Instytutu Jazzu Akademii Muzycznej w Katowicach. Chętnie udzielający w szeroko pojętych alternatywnych przedsięwzięciach muzycznych. Laureat wielu nagród, między innymi Jazz Juniors, Bielska Zadymka Jazzowa . Związany z grupą Orange The Juice, projektem The Transgress i Minimatikon. W roli sidemana miał okazję współpracować czołowymi muzykami polskiej sceny.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Michał Kasperek</b> - bębnista, improwizator. Gra bo ma fiksację. Znany z zespołów Cukier (niebawem na kasetach z Pawlacza Perskiego), zbójeckiego Lounge Ryszards (Live at Czułość, Wounded Knife) , oraz free jazzowego Infant Joy Quintet (New Ghosts, ForTune). Stale współpracuje z Tomkiem Świtalskim (Kryzys Jazzu), Philipem Palmerem, Pawłem Dziadurem, Maćkiem Żychowiczem, Bartkiem Tkaczem, Teodorem Olterem oraz wieloma wieloma innymi wybitnymi postaciami sceny impro. Regularnie udziela się w WIO (Warsaw Improvisers Orchestra). Organizator cykli muzycznych Prysznic Hałasu oraz Free Jazz For Lovers.</div>
<br />
<b>Piotr Mełech</b>: <i>klarnet, klarnet basowy</i><br />
<b>Marcin A. Steczkowski</b>: <i>kornet, efekty</i><br />
<b>Marcin Jadach</b>: <i>kontrabas</i><br />
<b>Michał Kasperek</b>: <i>perkusja</i><br />
<br />
<i>
</i>
<br />
<center>
<i>
</i>
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="236" src="https://www.youtube.com/embed/IF6odEkozuQ" width="420"></iframe>
<i><br />
</i></center>
<br />
<div>
koncert odbędzie się 26 września 2015 r., godz. 21:00, w Małym Domu Kultury / Klub Dragon, ul. Zamkowa 3, Poznań, cena biletu: 30,00 zł<br />
<br />
bilety do nabycia na <b><a href="http://www.multikulti.com/26-09-2015-sobota-saturday-br-maly-dom-kultury-21-00-br-piotr-melech-marcin-a-steczkowski-marcin-jadach-michal-kasperek-plays-mordehaj-gebirtig-br-cena-30-00-zl.html" target="_blank">multikulti.com</a></b></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-25929587029654012242015-09-11T00:00:00.000-07:002015-09-14T06:32:39.677-07:00Koby Israelite Trio [Koby Israelite / Yaron Stavi / Monika Kościelna], Mały Dom Kultury / Dragon, 26.09.2015, godz. 19:00<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJagapzxI9ro8V9Cd6wpuZOqJOdE9YV-lhvacIPFiRHap8WyR28J6VNmZr4Ol6CjIUIBkqgcYzRe4aHS4uP4X1MaEcosuBgtwAVTaeudboSKUwz0jRlNqqZ4_fsBwhjyy6kS9R348-Uh6W/s1600/Koby_Israelite_02.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJagapzxI9ro8V9Cd6wpuZOqJOdE9YV-lhvacIPFiRHap8WyR28J6VNmZr4Ol6CjIUIBkqgcYzRe4aHS4uP4X1MaEcosuBgtwAVTaeudboSKUwz0jRlNqqZ4_fsBwhjyy6kS9R348-Uh6W/s400/Koby_Israelite_02.jpg" width="267" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Koby Israelite</i></td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
<b>Koby Israelite</b> to multiinstrumentalista, pianista, akordeonista, perkusista, kompozytor, producent muzyczny. Urodził się w Tel Avivie, od 20 lat mieszka w Anglii. Od dziewiątego roku życia uczył się gry na fortepianie w konserwatorium, później na perkusji (m.in. w The David Rich Drumming School). Grał w zespole punkowym (wykonywali światowe covery po hebrajsku), szybko zainteresował się jazzem, był członkiem pierwszego w Izraelu zespołu heavy metalowego. Od 1994 roku został sesyjnym perkusistą, od 1999 roku pisze i nagrywa własną muzykę. Chwalony za niespożytą energię, wielką wyobraźnię muzyczną i witalność. Jeden z najbardziej cenionych muzyków sceny neoklezmerskiej. W jego pracy obecne są elementy jazzu, funky, etno, muzyki cygańskiej, metalowej, progresywnego rocka. I oczywiście tradycja żydowska. A wszystko zanurzone w instrumentalnej wirtuozerii.</div>
<br />
<b>KOBY ISRAELITE TRIO</b>:<br />
<b>Koby Israelite</b>: <i>accordion</i><br />
<b>Yaron Stavi</b>: <i>double bass</i><br />
<b>Monika Kościelna</b>: <i>violin</i><br />
<center>
<br />
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/5a2N8vcv_PE" width="420"></iframe>
<br />
</center>
<br />
koncert odbędzie się 26 września 2015 r., godz. 19:00, w Małym Domu Kultury / Klub Dragon, ul. Zamkowa 3, Poznań, cena biletu: 40,00 zł<br />
<br />
bilety do nabycia na <a href="http://www.multikulti.com/26-09-2015-sobota-saturday-br-maly-dom-kultury-19-00-br-koby-israelite-trio-br-cena-40-00-zl.html" target="_blank"><b>multikulti.com</b></a>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-59101377165063897032015-09-10T00:00:00.000-07:002015-09-14T06:32:50.160-07:00Krzysztof Dys plays Mordehaj Gebirtig, Mały Dom Kultury / Dragon, 25.09.2015, godz. 21:00<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNjQvQzMrxIrfq5wuxSfINU6tdQFKTUPxf8V5yUddjzq2O9C0E89-wMMMo-EYXsZ6gOSbRFaCMW207lT76IwHCCz4lKVxcRFjDS3Sf5wqO0aZiuZfwoYsAUiJkV1uY6tlHKrn9z56g4im3/s1600/Krissjoker.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNjQvQzMrxIrfq5wuxSfINU6tdQFKTUPxf8V5yUddjzq2O9C0E89-wMMMo-EYXsZ6gOSbRFaCMW207lT76IwHCCz4lKVxcRFjDS3Sf5wqO0aZiuZfwoYsAUiJkV1uY6tlHKrn9z56g4im3/s400/Krissjoker.jpg" width="215" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Krzysztof Dys, photo by Elżbieta Korsak</i></td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
<b>Krzysztof Dys</b> jest jednym z bardziej oryginalnych pianistów na polskiej scenie jazzowej. Dys
jest absolwentem wydziału jazzu na Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana
Paderewskiego w Poznaniu, w klasie fortepianu profesor Anny Organiszczak. Od
roku 2007 sam wykłada na tej uczelni. Współpracował już z
legendarnym wibrafonistą Jerzym Milianem, saksofonistą Mikołajem Trzaską i
cieszącym się międzynarodowym uznaniem klarnecistą Wacławem Zimplem - z Wacław
Zimpel Quartet nagrał doskonale przyjęty album „Stone Fog”. Ostatnio w tym
składzie koncertową premierę miał nowy projekt klarnecisty „Radiance”,
inspirowany średniowieczną muzyką żydowską. Od 2002 roku Dys jest członkiem
kwartetu Soundcheck tworzonego z Maciejem “Kocinem” Kocińskim (fortepian),
Andrzejem Święsem (kontrabas) i Krzysztofem Szmańdą (perkusja). Grupa ma w swym
dorobku sześć albumów.
Dys współpracuje także z
poznańskim trębaczem Maciejem Fortuną, w jego kwartecie a także jako duet.
Razem nagrali cieszący się wielkim uznaniem album „Tropy”. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Inspiracją dla Dysa jest
twórczość kompozytorów rosyjskich: Aleksandra Nikołajewicza Skriabina i
Siergieja Prokofiewa oraz jazz Billa Evansa i Milesa Davisa a także muzyka
Grażyny Bacewicz. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Na zamówienie Tzadik Poznań
Festival Krzysztof Dys przygotował solowy recital poświęcony <b>Mordehajowi
Gebirtigowi</b>.
<b>Mordechaj Gebirtig</b> był
stolarzem na krakowskim Kazimierzu i poetą. Napisał wiele słynnych pieśni, w
których opowiada o życiu przed wojną, o ludziach, o świecie, który nie
istnieje. Pisał dla swoich córek, zginął w 1942 roku w getcie krakowskim. Jego utwory opowiadają o ich
codzienności – ubóstwie i rozpaczy, ale także o ogromie miłości i nadziei.
Niektóre z jego pieśni tłumaczyła na język polski Agnieszka Osiecka. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<b>Krzysztof Dys</b>: <i>piano solo</i><br />
<i><br /></i>
<i>
</i>
<br />
<center>
<i>
</i>
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/qprmSCYfyUM" width="420"></iframe>
<i><br />
</i>
</center>
<i><br /></i>
koncert odbędzie się 25 września 2015 r., godz. 21:00, w <b>Małym Domu Kultury / Klub Dragon</b>, ul. Zamkowa 3, Poznań, cena biletu: 20,00 zł<br />
<br />
bilety do nabycia na <b><a href="http://www.multikulti.com/25-09-2015-piatek-friday-br-maly-dom-kultury-21-00-br-krzysztof-dys-plays-mordehaj-gebirtig-br-cena-20-00-zl.html" target="_blank">multikulti.com</a></b>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-26627118480838704922015-09-09T03:21:00.004-07:002015-09-14T06:33:01.511-07:00Sztetl Quartet [Piotr Janiec / Tomasz Stawiecki / Bartosz Nazaruk / Radek Polakowski], Meskalina, 25.09.2015, godz. 19:00<div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWIe6IIZvlGS_qtrQGInSMS2ISHAN4a6FsmjxkL7tTcMWmyhK-EakjnKBpR4Qby0pxJEBm9bK8UEK5RIItXInZBjQVVIpcv-CRxlbQyploUUr6X46L2VazmNTEXMwo0_ykcPLbDkMT-cAf/s1600/Sztetl_Quartet_03.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="245" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWIe6IIZvlGS_qtrQGInSMS2ISHAN4a6FsmjxkL7tTcMWmyhK-EakjnKBpR4Qby0pxJEBm9bK8UEK5RIItXInZBjQVVIpcv-CRxlbQyploUUr6X46L2VazmNTEXMwo0_ykcPLbDkMT-cAf/s400/Sztetl_Quartet_03.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Sztetl Quartet</i></td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
<b>Sztetl Quartet</b> to projekt założony przez czterech dżentelmenów pochodzących z Sejn, małego
miasteczka w północno-wschodniej Polsce. Każdy z nich naukę gry na instrumencie
zaczynał od przygody z muzyką klezmerską, tradycyjną muzyką żydowską. Ich
muzyczne drogi przecinały się w takich projektach jak Frozen Bird, Trifonidis
Free Orchestra i Gaamera, jednak wspólne doświadczenie i zamiłowanie do muzyki
żydowskiej skłoniło ich do założenia formacji klezmerskiej, jedynej stale
grającej w obecnie w Warszawie. Ich koncerty są żywiołową prezentacją
tradycyjnych melodii i tańców grywanych na weselach żydowskich. Instrumentami
prowadzącymi są klarnet i trąbka, będące w nieustannym dialogu. Sekcję
rytmiczno - harmoniczną tworzą tuba i akordeon. Muzycy dodatkowo często
zapraszają perkusistę, który podbija żywiołowość utworów, opierając frazy
perkusyjne na werblu i centrali, co daje w pełni osadzony, typowy dla muzyki
klezmerskiej bit. Koncerty kwartetu spotykają się z niezwykle żywiołowym
odbiorem zarówno młodszej, jak i starszej widowni.</div>
</div>
<div>
<div class="MsoNormal">
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhaVmRrKLkLiTrK-dhLgSR173_KRl60u_cCCvOUIHTlozef8lC6EvjRc6xj34tfZCWRQQ7hXkT9DuWbHPivJSUeE-kGj1F2WQQjK07EN5jdD-W0DHihA3JwT0EJpSWLSdU6xPvpvMLF8aHh/s1600/Sztetl_Quartet_01.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="265" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhaVmRrKLkLiTrK-dhLgSR173_KRl60u_cCCvOUIHTlozef8lC6EvjRc6xj34tfZCWRQQ7hXkT9DuWbHPivJSUeE-kGj1F2WQQjK07EN5jdD-W0DHihA3JwT0EJpSWLSdU6xPvpvMLF8aHh/s400/Sztetl_Quartet_01.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Radek Polakowski / Tomasz Stawiecki</i></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<b>SZTETL QUARTET</b>:</div>
<div class="MsoNormal">
<b>Piotr Janiec</b>: <i>tuba</i></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Tomasz Stawiecki</b>: <i>klarnet</i></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Bartosz Nazaruk</b>: <i>perkusja</i></div>
<b>Radek Polakowski</b>:<i> akordeon</i></div>
<div>
<br /></div>
<center>
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/tsTqJWUTaPA" width="420"></iframe>
</center>
<div>
<br />
koncert odbędzie się 25 września 2015 r., godz. 19:00, w <b>Klubokawiarni Meskalina</b>, Stary Rynek 6, Poznań, cena biletu: 40,00 zł<br />
<br />
bilety na nabycia na <b><a href="http://www.multikulti.com/25-09-2015-piatek-friday-br-meskalina-19-00-br-sztetl-quartet-br-cena-40-00-zl.html" target="_blank">multikulti.com</a></b></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-81674063513117488532015-09-08T04:59:00.000-07:002015-09-14T06:33:18.057-07:00„Sklepy cynamonowe” - spektakl teatralny na podstawie prozy Bruno Schulza, czwartek, 24 września 2015, godz.20<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4W_wz-3uHqt3phCnLLapd-SYdLPZ_UdvGCBC4PhweCxXqigK1kPcjR33tchpzPRotESqVQf8irF9LHH_hUNHoLGkAHU_rVRKBy3OjRUSoU7tVBF4bDg4TB9Lv7t4NfT6qyCIZJdOVtnjn/s1600/sklepy2bartekwarzecha.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="248" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4W_wz-3uHqt3phCnLLapd-SYdLPZ_UdvGCBC4PhweCxXqigK1kPcjR33tchpzPRotESqVQf8irF9LHH_hUNHoLGkAHU_rVRKBy3OjRUSoU7tVBF4bDg4TB9Lv7t4NfT6qyCIZJdOVtnjn/s400/sklepy2bartekwarzecha.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
Tegoroczny, ósmy już Tzadik Poznań Festival rozpocznie się w czwartek, 24 września br. (Teatr Ósmego Dnia, godz. 20.00) spektaklem teatralnym <span style="font-size: 12pt;">na podstawie prozy Bruno Schulza. "Sklepy cynamonowe" - taki bowiem tytuł nosi przedstawienie - </span>to artystyczny projekt <b>Teatru Lalki i Aktora „Kubuś”</b> w Kielcach oraz tureckiego <b>Cengiz Özek Shadow Theatre</b> z muzyką <b>Michała Górczyńskiego</b> oraz <b>Konrada Nepelskiego</b> wykonywana na żywo.</div>
<br />
adaptacja - <b>Tomasz Damulewicz</b><br />
inscenizacja i reżyseria - <b>Robert Drobniuch</b><br />
współpraca reżyserska - <b>Cengiz Özek</b> (Turcja)<br />
scenografia i lalki -<b> Cengiz Özek</b> (Turcja)<br />
muzyka - <b>Michał Górczyński, Karol Nepelski</b><br />
klarnet/klarnet basowy na żywo - <b>Michał Górczyński</b><br />
<br />
obsada:<br />
<i>Józef</i> - <b>Karol Smaczny</b><br />
<i>Ojciec</i> - <b>Andrzej Kuba Sielski</b><br />
<i>Adela/Matka</i> - <b>Ewa Lubacz</b><br />
animacja figurami, lustrami, światłem - <b>Ewa Lubacz, Andrzej Kuba Sielski, Grzegorz Karkowski</b><br />
spektakl dla widzów od lat 15<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
Ascetyczny pokój, którego pustkę wypełniają wspomnienia, marzenia, rozsypane historie głównego bohatera. Strzępki minionych lat, urywki z dzieciństwa, majaki, zapachy, złudzenia… Wszystko zamknięte w zamazanych obrazach - wypisanych, wyrysowanych, wybazgranych z życia. Życia zawieszonego w czasie i przestrzeni. Życia zastygłego między wczoraj i dziś, między jawą i snem, między światłem i cieniem…</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Tak świat wyjątkowej twórczości Brunona Schulza – polskiego pisarza, grafika i malarza - widzą twórcy spektaklu „Sklepy cynamonowe”. Ten spektakl to próba zmierzenia się z prozą jedyną w swoim rodzaju - poetycką, często abstrakcyjną, nieraz uznawaną za niesceniczną. To próba uchwycenia tego, co nieuchwytne, stąd też wyjątkowa forma inscenizacyjna oparta na grze w planie aktorskim i bardzo ciekawej, eksperymentalnej formie teatru cieni, łączącej klasyczne wycinanki, transparentne cienie z wyraźnie zaznaczonymi konturami oraz cienie stworzone z gry światłem, lustrami i refleksami.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmnNrlgj04gMvsyXS8Ru28hLHfkLw6OE_WKlGfX6CLH80JemBQkzIi_AENe1nWQa2QlBbFdj15VUR3ETKp_SOtzITvMbtoF7Arkfge9sGtieBDIgcIhIflLXD7-31pn6wjM9IivXlXMdxw/s1600/sklepy_cynamonowe_04.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="273" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmnNrlgj04gMvsyXS8Ru28hLHfkLw6OE_WKlGfX6CLH80JemBQkzIi_AENe1nWQa2QlBbFdj15VUR3ETKp_SOtzITvMbtoF7Arkfge9sGtieBDIgcIhIflLXD7-31pn6wjM9IivXlXMdxw/s400/sklepy_cynamonowe_04.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Inspirowana grafikami artysty scenografia, sugestywne monologi i podkreślająca emocje współczesna muzyka, grana przez klarnecistę na żywo, składają się na specyficzny schulzowski klimat, który udało się w spektaklu uchwycić.</div>
<br />
<i>Czas trwania spektaklu – 50 min.</i> (bez przerwy)<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
W scenariuszu wykorzystano następujące opowiadania Brunona Schulza: „Nawiedzenie”, „Ptaki”, „Manekiny”, „Traktat o manekinach. Dokończenie”, „Nemrod”, „Sklepy cynamonowe”, „Karakony”, „Wichura”, „Noc wielkiego sezonu” z tomu opowiadań „Sklepy cynamonowe”; „Genialna epoka”, „Edzio”, „Samotność”, „Ostatnia ucieczka ojca” z tomu „Sanatorium pod klepsydrą” oraz fragmenty listów Schulza do Marii Kasprowiczowej, Tadeusza i Zofii Brezów, Stanisława Ignacego Witkiewicza, Andrzeja Plesiewicza, Romany Halpern i Anny Płockier.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEKpkJS3LanAECGo_96itZ7ACG5WYZlZceg8B_AYh_w0Js1YmXtvnhQOZLpGvyI4tXkL57u0ozSaKn84D27g6SonRvOPu5fH3mzsPbCWk60tmMLeaosOv8sP98k2ecaiEfC-kxUYYy7lLf/s1600/sklepy_cynamonowe_06_by_bartek_warzecha.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="273" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEKpkJS3LanAECGo_96itZ7ACG5WYZlZceg8B_AYh_w0Js1YmXtvnhQOZLpGvyI4tXkL57u0ozSaKn84D27g6SonRvOPu5fH3mzsPbCWk60tmMLeaosOv8sP98k2ecaiEfC-kxUYYy7lLf/s400/sklepy_cynamonowe_06_by_bartek_warzecha.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
„Każdy wie, że w szeregu zwykłych, normalnych lat rodzi niekiedy zdziwaczały czas ze swego łona lata inne, lata osobliwe, lata wyrodne, którym – jak szósty, mały palec u ręki – wyrasta kędyś trzynasty, fałszywy miesiąc. Mówimy: fałszywy, gdyż rzadko dochodzi on do pełnego rozwoju.</div>
<div style="text-align: justify;">
Działo się to w owym trzynastym, nadliczbowym i niejako fałszywym miesiącu roku”.</div>
<div style="text-align: right;">
<i>fragment scenariusza</i></div>
<div style="text-align: right;">
<i><br /></i></div>
<div style="text-align: left;">
<b>Teatr Ósmego Dnia, ul. Rajczaka 44, Poznań, 24 września 2015, godz. 20:00, cena biletu: 40,00 zł</b><br />
bilety do nabycia na <b><a href="http://www.multikulti.com/24-09-2015-czwartek-thursday-br-teatr-osmego-dnia-20-00-br-sklepy-cynamonowe-na-podstawie-prozy-bruno-schulza-spektakl-teatralny-br-cena-40-00-zl.html" target="_blank">multikulti.com</a></b></div>
<br />
<br />
<center>
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="236" src="https://www.youtube.com/embed/r9Q6BJV4u1o" width="420"></iframe><br /><iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="236" src="https://www.youtube.com/embed/Xh4wGvBpIq8" width="420"></iframe>
</center>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-57823766082954478762015-09-03T06:40:00.002-07:002015-09-03T06:56:15.102-07:00Bilety na Tzadik Poznań Festival 2015 już dostępne!!!<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://www.multikulti.com/category/formaty-bilety" target="_blank"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgxgR0n0-P9B8yJLFuXl9tB45qOm2Lvk4NB7SHwYXSQsyaBSOpizpEVHxZwsZEQ8BNwTpT6bIi09aMoqvOENTdns3K0YwNf6rksvQJp7NqOlnUzGc6nVOj8dgMpqL8A9ihuMzcOpIaqCHNJ/s400/TPF2015_BIA%25C5%2581E_bilety.JPG" width="385" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-size: large;"><a href="http://www.multikulti.com/category/formaty-bilety/1/long/created_at/desc/0" target="_blank">Bilety za Tzadik Poznań Festival 2015 już w sprzedaży! Zapraszamy!</a></span></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-43466135967229477302015-09-01T08:57:00.001-07:002015-09-01T08:57:47.733-07:00TZADIK POZNAŃ FESTIVAL 2015, 24, 25, 26, 27 września 2015<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3VxH4KsNQSAfNQT7R6bFwO0Lq48ZHrR2qKMVgXk26wiNEruX4zzruyZgfEnWyx3B4fWwOxX0ZKUT-WJ63GwjTk79eUveBp5Ei0awepY4r99O8b46rtNGwGnhYwMS_6fP9OxVo7Ib3hduS/s1600/TPF2015_plakat.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3VxH4KsNQSAfNQT7R6bFwO0Lq48ZHrR2qKMVgXk26wiNEruX4zzruyZgfEnWyx3B4fWwOxX0ZKUT-WJ63GwjTk79eUveBp5Ei0awepY4r99O8b46rtNGwGnhYwMS_6fP9OxVo7Ib3hduS/s640/TPF2015_plakat.jpg" width="456" /></a></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-86120606628094521472015-07-30T04:06:00.001-07:002015-09-09T04:05:27.276-07:00TZADIK POZNAŃ FESTIVAL 2015, 24, 25, 26, 27 września 2015<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: large;">TZADIK POZNAŃ FESTIVAL 2015</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: large;">24, 25, 26, 27 września 2015</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: large;">edycja VIII</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhH8NJ37YqCmFDNLPTAKumHx9LEVfm1jHXJ8R_K7QzJVLvfeRtL0txk3fFabxigoHpZOpXzBJB09K55Rmoch7NzznJO270-K5pedY0ElPa_JT5-ZzoP54tyRfEYrtL1I2EOHri3G82RSQDY/s1600/tzad.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="282" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhH8NJ37YqCmFDNLPTAKumHx9LEVfm1jHXJ8R_K7QzJVLvfeRtL0txk3fFabxigoHpZOpXzBJB09K55Rmoch7NzznJO270-K5pedY0ElPa_JT5-ZzoP54tyRfEYrtL1I2EOHri3G82RSQDY/s400/tzad.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-size: 20.0pt;">Stowarzyszenie M
U L T I K U L T I zaprasza na<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<b><span style="font-size: 20.0pt;">TZADIK POZNAŃ FESTIVAL 2015<o:p></o:p></span></b></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-size: 20.0pt;">[24, 25, 26, 27 września 2015]<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-size: 16.0pt;">24.09.2015, Czwartek<o:p></o:p></span></u></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Spektakl Teatralny - Sklepy
cynamonowe na podstawie prozy Bruno Schulza<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Teatr Ósmego Dnia, godz.
20:00<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
adaptacja - Tomasz Damulewicz</div>
<div class="MsoNormal">
Cengiz Oezek - scenografia</div>
<div class="MsoNormal">
Michał Górczyński - muzyka - klarnety</div>
<div class="MsoNormal">
Teatr Lalki i Aktora KUBUŚ w Kielcach</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-size: 16.0pt;">25.09.2015, Piątek<o:p></o:p></span></u></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Tzadik Filmowy</b> - Przegląd
filmów prezentowanych i nagrodzonych na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym Żydowskie
motywy 2015</div>
<div class="MsoNormal">
<b>Mały Dom Kultury, od godz.
12:00 do 19.00<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Sztetl Quartet<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Meskalina, godz. 19.00<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
Piotr Janiec: tuba</div>
<div class="MsoNormal">
Tomasz Stawiecki: klarnet</div>
<div class="MsoNormal">
Bartosz Nazaruk: perkusja</div>
<div class="MsoNormal">
Radek Polakowski: akordeon</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Krzysztof Dys plays Mordehaj
Gebirtig<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Mały Dom Kultury, godz.
21.00<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
Krzysztof Dys: piano solo</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b>TZADIK JAM SESSIONS [OD
23.00]<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
<b>DRAGON Zamkowa 3<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-size: 16.0pt;">26.09.2015, Sobota<o:p></o:p></span></u></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Tzadik Filmowy</b> - Przegląd
filmów prezentowanych i nagrodzonych na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym Żydowskie
motywy 2015</div>
<div class="MsoNormal">
<b>Mały Dom Kultury, od godz.
12:00 do 19.00<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Śladami poznańskich Żydów
- Spotkanie z Andrzejem Niziołkiem, autorem książki „Fira. Poznańscy Żydzi. Opowieść
o życiu”<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
Andrzej Niziołek, Ksenia Kosakowska </div>
<div class="MsoNormal">
Wydawnictwo Exemplum, Poznań 2014</div>
<div class="MsoNormal">
<b>Meskalina godz. 17.00<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Koby Israelite Trio<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Mały Dom Kultury, godz.
</b><b><span lang="EN-US">19.00<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-US">Koby Israelite
(IL): accordion<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-US">Yaron Stavi
(IL): double bass<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
Monika Kościelna (PL): violin</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Piotr Mełech / Marcin
Steczkowski / Marcin Jadach</b> / <b>Michał
Kasperek plays Mordehaj Gebirtig<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Mały Dom Kultury, godz.
21.00<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
Piotr Mełech: clarinets</div>
<div class="MsoNormal">
Marcin A.Steczkowski: cornet /
fx</div>
<div class="MsoNormal">
Marcin Jadach: double bass</div>
<div class="MsoNormal">
Michał Kasperek: drums</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b>TZADIK JAM SESSIONS [OD
23.00]<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
<b>DRAGON Zamkowa 3<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><u><span style="font-size: 16.0pt;">27.09.2015, Niedziela/Sunday<o:p></o:p></span></u></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Tzadik Filmowy</b> - Przegląd
filmów prezentowanych i nagrodzonych na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym Żydowskie
motywy 2015</div>
<div class="MsoNormal">
<b>Mały Dom Kultury, od godz.
12:00 do 19.00<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Kapela Brodów – MUZIKAIM<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Sala Wielka Ck Zamek,
godz. 19.00<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
Witek Broda: skrzypce, lira korbowa, śpiew</div>
<div class="MsoNormal">
Anatol Broda: basy kaliskie</div>
<div class="MsoNormal">
Marta Maślanka: cymbały</div>
<div class="MsoNormal">
Bartek Izbicki: śpiew, portatyw, skrzypce</div>
<div class="MsoNormal">
Iwona Sojka: skrzypce</div>
<div class="MsoNormal">
Jacek Mielcarek: klarnet, tarogato, saksofon sopranowy</div>
<div class="MsoNormal">
Kuba Mielcarek: kontrabas</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Evan Ziporyn, Wacław Zimpel,
Krzysztof Dys, Hubert Zemler<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Sala Wielka Ck Zamek,
godz. </b><b><span lang="EN-US">21.00<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-US">Evan Ziporyn
(<st1:place w:st="on"><st1:country-region w:st="on">USA</st1:country-region></st1:place>):
clarinet, bass clarinet<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-US">Wacław Zimpel
(PL): clarinet, alto clarinet<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-US">Krzysztof Dys
(PL): piano<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-US">Hubert Zemler
(PL): drums, percussion<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b>TZADIK JAM SESSIONS [OD
23.00]<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
<b>DRAGON Zamkowa 3<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
<o:p> </o:p> </div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<a href="http://www.tzadikpoznanfestival.pl/">www.tzadikpoznanfestival.pl</a><b><o:p></o:p></b></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-33044983292267823352014-07-17T08:10:00.000-07:002014-07-17T08:10:13.487-07:00odpowiedź na list Rzecznika Urzędu Miasta Poznania<div class="MsoNormal">
<b>W dniu wczorajszym (16.07.2014 r.) Rzecznik Urzędu Miasta Poznania opublikował list, będący odpowiedzią na nasze
ogłoszenie o odwołaniu tegorocznej edycji TZADIK POZNAŃ FESTIVAL. Dziękujemy za
ten ważny głos. Znalazło się tam kilka informacji, do których chciałbym się odnieść.
Stąd pozwalam sobie na odpowiedź, dla porządku publikuję w punktach tekst
rzecznika UMP, poniżej nasza odpowiedź:<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Tekst rzecznika UMP:<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
1. Miasto Poznań udzieliło na tegoroczną edycję festiwalu
Tzadik dotacji w wysokości 30.000 złotych. Pragniemy podkreślić, że Miasto
Poznań JAKO JEDYNE wsparło finansowo Tzadika, w przeciwieństwie do innych
instytucji publicznych i niepublicznych. </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><i>odpowiedź TPF:<o:p></o:p></i></b></div>
<div class="MsoNormal">
<i>Jest to oczywiście prawdziwe
stwierdzenie, piszemy o tym z resztą w drugim akapicie naszego pisma dot. odwołania
festiwalu "W tym roku odmówiło go nam Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa
Narodowego a Urząd Miasta Poznania uniemożliwił nam skorzystanie z przyznanej
dotacji, tłumacząc to względami proceduralnymi". Cały tekst znajduje się <a href="http://tzadikpoznanfestival.pl/">http://tzadikpoznanfestival.pl/</a>.<o:p></o:p></i></div>
<div class="MsoNormal">
<i>Uściślając, przyznana miejska
dotacja to 30'000,00 zł, czyli 25% kwoty, o jaką aplikowaliśmy.<o:p></o:p></i></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Tekst rzecznika UMP:<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
2. Nieprawdą jest, że "Urząd Miasta Poznania
uniemożliwił skorzystanie z przyznanej dotacji, tłumacząc to względami
proceduralnymi". Składając wniosek o dotację organizatorzy zadeklarowali
wniesienie wkładu własnego w wysokości 211.980 zł, którego nie udało im się
zebrać, m.in. wskutek nieuzyskania dotacji ministerialnej. Aby otrzymać dotację
miejską w przyznanej wysokości 30.000 złotych, musieli zapewnić wkład własny na
poziomie 48.500 złotych, co również im się nie udało.</div>
<div class="MsoNormal">
Reguły dotyczące wkładu własnego były wielokrotnie
konsultowane z organizacjami pozarządowymi (m.in. na forum Komisji Dialogu
Obywatelskiego ds. Kultury). Podkreślamy też, że reguły te nie uniemożliwiają
skorzystania z dotacji, a jedynie powodują jej proporcjonalne umniejszenie.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><i>odpowiedź TPF:<o:p></o:p></i></b></div>
<div class="MsoNormal">
<i>Zapis o zachowaniu
procentowego udziału miejskiej dotacji w koszcie całkowitym festiwalu
faktycznie uniemożliwia skorzystanie z przyznanej dotacji, przy braku
dodatkowych środków ministerialnych organizatorzy festiwalu nie mogą podpisać
umowy z miastem, gdyż miasto po przedłożeniu sprawozdania końcowego natychmiast
zażąda zwrotu środków wraz z odsetkami. Podobna sytuacja spotkała nas przy
rozliczaniu ubiegłorocznej edycji, ale o tym poniżej. <o:p></o:p></i></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Tekst rzecznika UMP:<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
3. Nieprawdą jest, że w Poznaniu "dwa festiwale, Malta
oraz Transatlantyk, pochłonęły aż 84,5% z puli środków przeznaczonych na
kulturę w konkursie adresowanym do organizacji pozarządowych". Wyjaśniamy:
z puli 10 milionów złotych, na oba powyższe festiwale Miasto Poznań udzieliło
dotacji w łącznej wysokości 5.078.000 zł - co stanowi 50,7 procent ogólnej puli
dla NGO.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
4. Nieprawdziwa jest opinia, że "Poznań (z dużych miast
polskich) jest tym, w którym procentowy udział instytucji pozarządowych w
budżecie całkowitym na kulturę jest bodaj najmniejszy". Tak po prostu nie
jest - Poznań przeznacza na projekty NGO 10 milionów złotych - to ponad 9
procent całego budżetu Poznania na kulturę, który w 2014 roku wynosi 110.385.440
zł. Ta proporcja jest jedną z najwyższych w kraju. </div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><i>odpowiedź TPF:<o:p></o:p></i></b></div>
<div class="MsoNormal">
<i>Nie jesteśmy
dziennikarzami śledczymi, nie tym chcielibyśmy się zajmować, być może
popełniliśmy błędy w udziale procentowym dwóch, wymienionych przez nas imprez
(bazowaliśmy na prasowych publikacjach, m.in. na gazeta.pl w artykule "Festiwalizacja,
ucieczki do Berlina". Młodzi twórcy o Poznaniu z 12 lutego 2014 roku,
gdzie podział procentowy został podany), jednak, jeśli podane cyfry przez UMP
są poprawne, to po prześledzeniu budżetów pozostałych dużych miast w Polsce jak
Wrocław, Warszawa, Kraków podobna dysproporcja (50,7 procent ogólnej puli dla
NGO tylko dla dwóch imprez z kilkuset aplikujących) nigdzie nie występuje.<o:p></o:p></i></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<i>Bazując na prasowych publikacjach
być może zbyt pochopnie, umieściliśmy informację o procentowym udziale
instytucji pozarządowych w budżecie całkowitym na kulturę, stąd zwrot „bodaj
najmniejszy”. Jeśli urzędnicy miejscy dysponują takim rankingiem największych
miast polskich z najwyższą ochotą się z nim zapoznamy. Jednak nawet podane
przez UMP dane, czyli 9% dla instytucji pozarządowych z całego budżetu Poznania
na kulturę i 91% dla publicznych instytucji pokazuje dysproporcje w dysponowaniu
publicznymi środkami w polskich miastach. Naszą intencją było zwrócenie uwagi właśnie
na tę dysproporcję, która w naszej ocenie jest jedną z ważniejszych przyczyn
degradacji pozycji kultury w Polsce.<o:p></o:p></i></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Tekst rzecznika UMP:<o:p></o:p></b></div>
<div class="MsoNormal">
5. Organizatorzy festiwalu do dziś nie rozliczyli prawidłowo
(zgodnie z podpisaną umową) dotacji Miasta Poznania na ubiegłoroczną edycję
Tzadik Poznań Festival, przekraczając wszystkie terminy na złożenie
ostatecznych rozliczeń."</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><i>Odpowiedź TPF:<o:p></o:p></i></b></div>
<div class="MsoNormal">
<i>23.08.2013 roku
złożyliśmy sprawozdanie końcowe z realizacji Tzadik Poznań Festival 2013 (w
ustawowym terminie). Podobne sprawozdanie złożyliśmy także w Ministerstwie
Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Sprawozdanie ministerialne zostało
zaakceptowane, miejskie niestety nie. 27 czerwca 2014 otrzymaliśmy wezwanie do
zwrotu części dotacji (z przyznanej kwoty 56'500,00 zł UMP wzywa do zwrotu
5'904,77 zł + 476,00 zł odsetek).<o:p></o:p></i></div>
<div class="MsoNormal">
<i>Zamierzamy odwołać się
od tej decyzji, jednak procedura jest taka, że dopiero jeżeli nie zostanie
uiszczona kwota we wskazanym w wezwaniu z dnia 27 czerwca 2014 terminie,
zostaje wystawiona decyzja administracyjna, a co za tym idzie, dopiero wtedy
przysługuje nam prawo do odwołania, z którego skorzystamy.<o:p></o:p></i></div>
<div class="MsoNormal">
<i>Używanie tego jako
argumentu w trakcie procesu administracyjnego odczytujemy jako "medialny
faul", sugerujący czytelnikom nierzetelność finansową organizatorów
festiwalu.<o:p></o:p></i></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<i>Gwoli wyjaśnienia
dodamy tylko, że koszt całkowity festiwalu przekroczył sumę obu dotacji
(miejskiej i ministerialnej plus wpływy z biletów), ta brakująca kwota została
pokryta przez wpłaty własne członków Stowarzyszenia Multikulti.<o:p></o:p></i></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
pozdrawiam</div>
<div class="MsoNormal">
tomasz konwent<br />
Tzadik Poznań Festival<br />
<a href="http://www.tzadikpoznanfestival.pl/">www.tzadikpoznanfestival.pl</a></div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-50064307165141765302014-07-15T04:38:00.002-07:002014-07-15T04:39:17.566-07:00Z przykrością zawiadamiamy o odwołaniu tegorocznej edycji Tzadik Poznań Festival.<!--[if gte mso 9]><xml>
<w:WordDocument>
<w:View>Normal</w:View>
<w:Zoom>0</w:Zoom>
<w:HyphenationZone>21</w:HyphenationZone>
<w:PunctuationKerning/>
<w:ValidateAgainstSchemas/>
<w:SaveIfXMLInvalid>false</w:SaveIfXMLInvalid>
<w:IgnoreMixedContent>false</w:IgnoreMixedContent>
<w:AlwaysShowPlaceholderText>false</w:AlwaysShowPlaceholderText>
<w:Compatibility>
<w:BreakWrappedTables/>
<w:SnapToGridInCell/>
<w:WrapTextWithPunct/>
<w:UseAsianBreakRules/>
<w:DontGrowAutofit/>
</w:Compatibility>
<w:BrowserLevel>MicrosoftInternetExplorer4</w:BrowserLevel>
</w:WordDocument>
</xml><![endif]--><br />
<!--[if gte mso 9]><xml>
<w:LatentStyles DefLockedState="false" LatentStyleCount="156">
</w:LatentStyles>
</xml><![endif]--><!--[if gte mso 10]>
<style>
/* Style Definitions */
table.MsoNormalTable
{mso-style-name:Standardowy;
mso-tstyle-rowband-size:0;
mso-tstyle-colband-size:0;
mso-style-noshow:yes;
mso-style-parent:"";
mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt;
mso-para-margin:0cm;
mso-para-margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:10.0pt;
font-family:"Times New Roman";
mso-ansi-language:#0400;
mso-fareast-language:#0400;
mso-bidi-language:#0400;}
</style>
<![endif]-->
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-language: PL;">To miała być VIII edycja przedsięwzięcia, które
konsekwentnie dedykujemy kulturze żydowskiej w jej kreatywnej, nieoczywistej
odsłonie. Niestety, bez finansowego wsparcia ze strony instytucji publicznych, <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>takiej imprezy nie można organizować. W tym
roku odmówiło go nam Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>a Urząd Miasta Poznania uniemożliwił nam
skorzystanie z przyznanej dotacji, tłumacząc to względami proceduralnymi.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-language: PL;">Z narastającym niepokojem obserwujemy, jak kultura
uzyskała w Polsce, a w Poznaniu w szczególności, status pariasa. Najpierw<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>z jej wspierania wycofały się firmy prywatne
a teraz instytucje publiczne najwyraźniej zapominające o misji, którą są
zobowiązane realizować. Promowanie ogromnymi dotacjami przedsięwzięć o
charakterze czysto rozrywkowym i w istocie komercyjnym, pozbawionych potencjału
faktycznego wyzwalania energii kultury, jest w naszej ocenie nieodpowiedzialne
i krótkowzroczne. Jesteśmy przekonani, że rozumienie kultury jako
"eventu", wielkiego wydarzenia prowadzi donikąd.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-language: PL;">Niestety, w instytucjach publicznych (centralnych i
lokalnych} aktualnie najwyraźniej dominuje taki właśnie sposób myślenia o
kulturze i podporządkowany mu schemat działania. </span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-language: PL;">Bez precedensu pozostaje fakt, że w Poznaniu, jak w
żadnym innym dużym polskim mieście, faktycznie dwa festiwale, Malta oraz
Transatlantyk, pochłonęły aż 84,5% <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>z
puli środków przeznaczonych na kulturę w konkursie adresowanym do organizacji
pozarządowych. Ta kultywowana już od kilku lat korporacyjna polityka
redystrybucji środków publicznych uniemożliwia realizację wielu ciekawych i
wartościowych projektów kulturalnych w Poznaniu. Nie tylko nam.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-language: PL;">Przyjaciele Festiwalu przestrzegali nas przed nazbyt
dosadnym brzmieniem<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>tego tekstu. Jednakże
cóż gorszego może nas jeszcze spotkać, niż fakt, iż pozbawieni jakiegokolwiek
wsparcia finansowego zostaliśmy ostatecznie zmuszeni do <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>odwołania jego tegorocznej edycji ?</span><br />
<br />
</div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-language: PL;">Od lat angażowaliśmy w realizację tego wydarzenia
pokłady własnej energii, zapału i środków. Tym razem tych ostatnich zabrakło.
Przyjaciół Festiwalu, pełnych entuzjazmu wolontariuszy, artystów, z którymi
rozpoczęliśmy rozmowy i wszystkich innych życzliwych nam ludzi a przede
wszystkim wspaniałą publiczność, którą udało nam się zyskać dotychczas –
przepraszamy i jednocześnie wszystkim Wam dziękujemy! </span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-language: PL;">Czy to oznacza koniec Tzadik Poznań Festival? Czas
pokaże. Mamy nadzieję, że nie, ale to nie od nas wszystko zależy. Zaczynaliśmy
koncertem Johna Zorna i jego Masady, podczas siedmiu edycji festiwalu wystąpiło
kilkuset muzyków z kilku kontynentów, ożywiliśmy wiele miejsc w Poznaniu,
zaprezentowaliśmy festiwalowej publiczności wiele filmów, po niektórych z nich
mieliśmy okazję uczestniczyć w ciekawych dyskusjach, wspólnie z Muzeum
Narodowym w Poznaniu zorganizowaliśmy wystawę Yossi’ego Lamela… Nie brakuje nam
pomysłów na ciekawy i oryginalny program. Ubolewamy, że części z nich nie
możemy już w tym roku zrealizować. Mamy jednak nadzieję, że w ramach Tzadik
Poznań Festival jeszcze się spotkamy.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-language: PL;">Do zobaczenia,</span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-language: PL;">Tomasz Konwent - dyrektor festiwalu<br />
Piotr Forecki - kurator sekcji filmowej<br />
Wawrzyniec Mąkinia - kurator sekcji muzycznej</span></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-50573807038704468312014-02-28T06:47:00.001-08:002014-02-28T06:47:03.458-08:00"Szpliman" tria Uri Caine / Ksawery Wójciński / Robert Rasz dostępny już na płycie CD!!!<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="http://www.multikulti.com/szpilman.html" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;" target="_blank"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhQL9nVJNHPG7H2_njRv09k62vz2VnEN4Vm6dnu8KAtvynsqqKBjz52xuUuaOw0Cpo_SxaDZXiyuhdbmvMJhs4PksLnKJmWqy2rn2maCgDbCGht2NHWpOjfAxB-V9T56jUrYcqpR3WrYGr/s1600/MPT010_big.jpg" height="355" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><a href="http://www.multikulti.com/szpilman.html" target="_blank">Uri Caine / Ksawery Wójciński / Robert Rasz "Szpilman", Multikulti Project, MPT010.</a></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<center>
<iframe frameborder="no" height="300" scrolling="no" src="https://w.soundcloud.com/player/?url=https%3A//api.soundcloud.com/playlists/24059685&auto_play=true&hide_related=false&visual=true" width="100%"></iframe>
</center>
<br />
Szpilmanowski program stworzony przez Uri'ego Caine'a, Ksawerego
Wójcińskiego i Roberta Rasza powstał jako projekt specjalny Tzadik
Poznań Festival 2013. Program ten, poświęcony postaci i twórczości
wybitnego kompozytora, twórcy muzyki klasycznej i wielu niezapomnianych
piosenek, które na stale wpisały się w historię kultury XX wieku.<br /><br />Marek
Edelman, ostatni dowódca powstania w getcie warszawskim, powiedział
kiedyś "Szpilman jest symbolem tych wszystkich, którzy przeżyli,
albowiem musiały być dziesiątki przypadków nieprawdopodobnych, cudownych
- żeby przeżyć." I takie też – przesycone radością i lekkością, pełne
afirmacji życia we wszelkich jego przejawach – są utwory Władysława
Szpilmana. <br />Muzyka tego kompozytora i pianisty, studenta
Konserwatorium im. Fryderyka Chopina w Warszawie pod kierunkiem Józefa
Śmidowicza i Aleksandra Michałowskiego a później Akademii Sztuk w
Berlinie, gdzie studiował u Artura Schnabla i Leonida Kreutzera
(fortepian) oraz kompozycję u Franza Schrekera za sprawą filmu
"Pianista" Romana Polańskiego znana jest na całym świecie.<br /><br />Uri
Caine, jeden z wielkich innowatorów współczesnej muzyki, jak sam mówi,
„usłyszał w Szpilmanie Polskę, bo Szpilman korzysta z waszych
charakterystycznych form tanecznych, ale gdzieniegdzie wyczuwam w niej
także żydowskie akcenty. A w piosenkach urzekają piękne melodie,
znakomite operowanie nastrojami, subtelne poczucie humoru.”<br /><br /><b>Tak o koncercie pisała Dorota Szwarcman z Polityki</b><br />(…)
Rzeczywiście podeszli do Szpilmana z szacunkiem: najpierw dośc
klasyczne aranżacje (oczywiście, jak zapowiedział Caine w powyższym
wywiadzie, bynajmniej nie sentymentalne, raczej w duchu sympatycznego
jazzu tradycyjnego), ale jak już całą melodię dało się wysłyszeć,
zaczynały się odjazdy. W różnym stopniu, ma się rozumieć, w każdej z
piosenek. Dość zachowawcze było jeszcze Nie wierzę piosence na początek,
później rozkręcali się coraz bardziej, a punkt kulminacyjny nastąpił –
zgodnie z moimi przewidywaniami – w Do widzenia, Teddy, która to
piosenka jest sama w sobie doskonałym standardem. Najlepiej jednak
wypadł bis, czyli właściwie totalna improwizacja, już całkiem free, ale z
wplecionymi melodiami W małym kinie i Deszczu (które wcześniej zostały
opracowane osobno).<br /><br /><b>Tak o koncercie pisała Maria Majewska Ruchu Muzycznym</b><br />(…)
Uri Caine pojawił się na scenie w towarzystwie polskich muzyków:
Ksawerego Wójcińskiego i Roberta Rasza. Wspólnie zagrali utwory
Władysława Szpilmana, ale bynajmniej nie te klasyczne. Warto pamiętać,
że bohater filmu Pianista Romana Polańskiego był autorem takich
przebojów, jak W małym kinie, Zakochani, Deszcz i Do widzenia Teddy.
Proste, czasem nawet banalne melodie w interpretacji tria zabrzmiały
bardzo świeżo. Muzycy bezbłędnie wychwytywali nastrój piosenek i czynili
z niego podstawę dalszych poszukiwań. Nie zabrakło popisowych solówek -
w pamięci utkwiły szczególnie ekstatyczne dźwięki kontrabasu Ksawerego
Wójcińskiego. Dyskretnie i z wielkim wyczuciem muzykom towarzyszył na
perkusji Robert Rasz. Emocje i napięcie oraz niezwykła energia i więź
rodząca się między muzykami sprawiały, że każda aranżacja była
niepowtarzalna (…)<br /><br /><b>Tak o koncercie pisał Dionizy Piątkowski – Era Jazzu</b><br />(…)
Uri Caine w Poznaniu zaprosił do współpracy elokwentnego kontrabasistę
Ksawerego Ksawery Wójcińskiego i sprawnego perkusistę Roberta Rasza.
Premierowy program „Uri Caine / Szpilman„ z przepięknymi interpretacjami
kompozycji Władysława Szpilmana stał się wydarzeniem festiwalu. Oto
bowiem okazało się, że w zwiewnej interpretacji pogodnym piosenek jawi
się swoista jazzowa nuta, że im mocniej Uri Caine zagłębia się w
wirtuozerskiej kombinacji, tym intensywniej pobrzmiewa jazzowy
„standard”. <br />Słuchając tak popularnych tematów jak „ W małym kinie”,
„Deszcz”, „Do widzenia Teddy” coraz natarczywiej narastało przekonanie,
że tematy tych piosenek po prostu mocno swingują. <br />Podobno Szpilman
miał w swym repertuarze sporo jazzujących kompozycji. Jeśli nie – to
jazzowe interpretacji jego piosenek w wykonaniu trio Uri Caine’a
stworzyły oczywisty precedens: pokazano nam, jak bardzo jazzowy był
świat dźwięków polskiego kompozytora. <br />Amerykański pianista
komplementował muzyków oraz pomysł: ”Usłyszałem w Szpilmanie Polskę, bo
Szpilman korzysta z waszych charakterystycznych form tanecznych, ale
gdzieniegdzie wyczuwam w niej także żydowskie akcenty. A w piosenkach
urzekają piękne melodie, znakomite operowanie nastrojami, subtelne
poczucie humoru.” (…)<br /><br /><b>Tak o koncercie pisał Kamil Babacz - Głos Wielkopolski</b><br />(…)
Muzycy zaprezentowali autorskie interpretacje kompozycji Szpilmana
(m.in. „W małym kinie” i „Deszcz”) w aranżacjach Caine'a. To był
naprawdę porywający koncert. O ile podczas solowego programu Uri Caine’a
odrobinę się nudziłem, to gdy na scenie pojawiło się trio, o żadnej
nudzie nie było już mowy. <br /><br />Z jednej strony był to koncert
niezwykle przystępny, melodyjny i relaksujący, z drugiej - pełen
improwizacji i ciekawych, poszukujących autorskich pomysłów. Pełen
wyczuwalnej przyjemności z grania, czerpanej z napięć między odgrywaniem
utworów Szpilmana i wplataniem eksperymentów. Jakość interpretacji
podkreślało świetne nagłośnienie – fortepian, kontrabas i perkusja
fantastycznie się uzupełniały. Perkusja brzmiała szczególnie wzorowo,
krystalicznie czysto i dynamicznie (…)<br /><br /><b>Ksawery Wójciński</b>
- kontrabasista, kompozytor, improwizator. Przez jednego ze swoich
profesorów nazwany niegdyś z czułością "Nikiforem kontrabasu". Jest
absolwentem Bydgoskiej Akademii Muzycznej w klasie kontrabasu. Aktywnie
uczestniczy w życiu polskiej sceny muzyki improwizowanej,
eksperymentując z brzmieniem i forma. Współpracował w ramach rożnych
projektów z Mikołajem Trzaską, Raphaelem Rogińskim, Markiem Tokarem,
Tomaszem Duda, Robertem Raszem. Współzałożyciel kwartetu / sekstetu
Emergency oraz kwartetu Hera. Nagrywał m.in. z Wacławem Zimplem,
Robertem Kusiołkiem, Klausem Kugelem, Michaelem Zerangiem i Antonem
Sjarowem.<br /><br /><b>Robert Rasz</b> - absolwent Wydziału Jazzu Szkoły
Muzycznej II st. im. Fryderyka Chopina w Warszawie i Akademii Muzycznej
im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Współpracuje z licznymi
zespołami muzycznymi m.in. Emergency, Raalya, Zimpel / Traczyk / Rasz
Trio, Kadabra, jak również z indywidualnymi, wybitnymi artystami, takimi
jak: Gaba Kulka, Piotr Rodowicz, Mikołaj Trzaska, Jerzy Małek, Wojciech
Pulcyn, Piotr "Bocian" Cieślikowski czy Marcin Małecki. Brał udział w
wielu FESTIVALach m.in. Nordischerklang w Graisfwald (Niemcy) . W 2002
roku zdobył indywidualne wyróżnienie na krakowskim FESTIVALu Jazz
Juniors, a w 2005 roku wraz z zespołem uhonorowany został I nagrodą dla
Najlepszego Zespołu Jazzowego na FESTIVALu "Nadzieje Warszawy".<br /><br /><b>Uri Caine</b>
urodził się w Philadelphii, gdzie rozpoczął naukę gry na fortepianie u
Bernarda Peiffera. w młodości uczestniczył w wielu projektach muzycznych
[grał m.in. w wielu zespołach prowadzonych przez Hanka Mobley'a,
Johnny'ego Colesa, Mickey Rokera, Jymmiego Merritta, Bootsie Barnesa and
Grovera Washingtona]. Studiował kompozycję na University of
Pennsylvania u George'a Rochberga i George'a Crumba. Od
przeprowadzki do Nowego Jorku nagrał już ponad dwadzieścia autorskich
albumów. Jego dwie pierwsze płyty - Sphere Music [1993] i Toys [1995]
były hołdem dla wielkich pianistów jazzowych - Theloniousa Monka and
Herbie Hancocka. Jego sztandarowymi projektami są płyty z aranżacjami
muzyki klasycznej [Mahler, Wagner, Beethoven, Bach i Schumann]. Krążek
Primal Light [Winter&Winter 1996] z interpretacjami muzyki Gustava
Mahlera zyskał uznanie wielu środowisk muzycznych, m.in. nagroda
Towarzystwa Mahlerowskiego. Materiał na płytę Wagner e Venezia
[Winter&Winter 1997] został zarejestrowany w Caffe Quadri
mieszczącej się na Placu św. Marka w Wenecji. Jednym z ostatnich
projektów Caine'a jest The Uri Caine Ensemble Plays Mozart [Winter and
Winter 2006].<br />Pisał na zamówienie m.in. Vienna Volksoper, The Seattle
Chamber Players, Relache, The Beaux Arts Trio, Basel Chamber Orchestra,
Concerto Köln i American Composers Orchestra. Był muzycznym szefem
Biennale w Wenecji [wrzesień 2003], gdzie premierę miała jego kompozycja
The Othello Syndrome. <br />Autorską wersję Beethovenowskich Wariacji
Diabellego wykonywał m.in. z Cleveland Orchestra, Moscow Chamber
Orchestra i Swedish Chamber Orchestra. W 2006 roku był
kompozytorem-rezydentem Los Angeles Chamber Orchestra, dla której
napisał Koncert na dwa fortepiany i orkiestrę kameralną [prawykonany z
Jeffrey Kahane w maju 2006]. Współpracował z wieloma wybitnymi
muzykami i formacjami muzycznymi [m.in. Don Byron, Dave Douglas, John
Zorn, Terry Gibbs, Clark Terry, Arto Lindsay, Sam Rivers, Woody Herman
Band, Annie Ross, Enja Band, Global Theory and the Master Musicians of
Jajouka]. Występował na najważniejszych FESTIVALach - jazzowych [m.in.
The North Sea Jazz Festival, Montreal Jazz Festival. Monterey Jazz
Festival, San Sebastian Jazz Festival, Vittoria Jazz Festival, Newport
Jazz Festival] i klasycznych [The Salzburg Festival, Holland Festival,
IRCAM, Great Performers at Lincoln Center].<br />
<br /><b><big>Wydawcy: Multikulti Project i Narodowy Instytut Audiowizualny</big></b><br />
<br />
Uri Caine: piano<br />Ksawery Wójciński: double bass<br />Robert Rasz: drums<br /><br /><b>utwory: </b>1. Nie wierzę piosence<br />2. Deszcz<br />3. Sto lat<br />4. Nie ma szczęścia bez miłości<br />5. Do widzenia Teddy<br />6. Zakochani<br />7. W małym kinie<br />8. Szpilman Fantasy<br /><br /><b>total time - </b>68:51<br /><b>nagrano: </b>Nagrania dokonano 25 lipca 2013 podczas Tzadik Poznań Festival<br />
<br />
płyta dostępna na <b><a href="http://www.multikulti.com/szpilman.html" target="_blank">multikulti.com</a> </b>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-69833466725889114642013-08-01T09:34:00.001-07:002013-08-01T09:34:40.264-07:00<!--[if gte mso 9]><xml>
<w:WordDocument>
<w:View>Normal</w:View>
<w:Zoom>0</w:Zoom>
<w:HyphenationZone>21</w:HyphenationZone>
<w:PunctuationKerning/>
<w:ValidateAgainstSchemas/>
<w:SaveIfXMLInvalid>false</w:SaveIfXMLInvalid>
<w:IgnoreMixedContent>false</w:IgnoreMixedContent>
<w:AlwaysShowPlaceholderText>false</w:AlwaysShowPlaceholderText>
<w:Compatibility>
<w:BreakWrappedTables/>
<w:SnapToGridInCell/>
<w:WrapTextWithPunct/>
<w:UseAsianBreakRules/>
<w:DontGrowAutofit/>
</w:Compatibility>
<w:BrowserLevel>MicrosoftInternetExplorer4</w:BrowserLevel>
</w:WordDocument>
</xml><![endif]--><br />
<!--[if gte mso 9]><xml>
<w:LatentStyles DefLockedState="false" LatentStyleCount="156">
</w:LatentStyles>
</xml><![endif]--><!--[if gte mso 10]>
<style>
/* Style Definitions */
table.MsoNormalTable
{mso-style-name:Standardowy;
mso-tstyle-rowband-size:0;
mso-tstyle-colband-size:0;
mso-style-noshow:yes;
mso-style-parent:"";
mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt;
mso-para-margin:0cm;
mso-para-margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:10.0pt;
font-family:"Times New Roman";
mso-ansi-language:#0400;
mso-fareast-language:#0400;
mso-bidi-language:#0400;}
</style>
<![endif]-->
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiuBTdKYeh1D_e9OfmSim_UUFfLzilCtv7oET5z11fCvrUvXTea0_9hpoWaSyOuuhs8P9Po5A-U8N2OC812oX0Q-nWf1Tns2DqNnTy4vaIBZjLrKmwkR8Qlu7wAHe7cEpSJhNZMJMgFNBNJ/s1600/samech_kobe_TPF2013_Andrzej_Hajdasz_1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiuBTdKYeh1D_e9OfmSim_UUFfLzilCtv7oET5z11fCvrUvXTea0_9hpoWaSyOuuhs8P9Po5A-U8N2OC812oX0Q-nWf1Tns2DqNnTy4vaIBZjLrKmwkR8Qlu7wAHe7cEpSJhNZMJMgFNBNJ/s400/samech_kobe_TPF2013_Andrzej_Hajdasz_1.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Samech & Koby Istaelite, photo by Andrzej Hajdasz</i></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small;"><span>Traf chciał, że ostatniego
dnia mieliśmy okazję usłyszeć dwa zespoły znane już z lat poprzednich - Meadow
Quartet mogliśmy słyszeć dwa lata temu, natomiast Samech gościł na Tzadik
Festiwalu w roku ubiegłym. Obie jednak zaprezentowały się w kwintetowych
zestawieniach. W założeniu miało to odmienić muzykę zespołu. Czy się to udało?</span></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEirFa6gzhGQmSmcBllQTW8N9wjp37AEnZtHJwdBt0DH7MHTkgNQB-BSNJ0Z5PSrCB5D1ZCVYnX54XJkqaXXgc3bB_zwrrSotRR3-vXFWTKRM9Xsvlk1nrvFgCz1SPecN5FQzW5-PO-QF9AY/s1600/m_meadow_quartet_TPF2013_serwis+prasowy+multikulti+stowarzyszenie_1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEirFa6gzhGQmSmcBllQTW8N9wjp37AEnZtHJwdBt0DH7MHTkgNQB-BSNJ0Z5PSrCB5D1ZCVYnX54XJkqaXXgc3bB_zwrrSotRR3-vXFWTKRM9Xsvlk1nrvFgCz1SPecN5FQzW5-PO-QF9AY/s320/m_meadow_quartet_TPF2013_serwis+prasowy+multikulti+stowarzyszenie_1.jpg" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Meadow Quartet, photo by multikulti project</i></td></tr>
</tbody></table>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small;"><span></span></span></span></div>
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small;">
</span></span><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small;"><span>O ile sobota na festiwalu
była dniem poszukiwania ukrytych, rozproszonych i zatartych śladów starych
tradycji muzycznych, które z różnych powodów, nie zostały nigdy zapisane w
nutach. O tyle niedziela to dialog
pomiędzy kulturami, tradycjami muzycznymi, narodowościami i w końcu pomiędzy
różnymi typami wrażliwości artystycznej.</span></span></span></div>
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small;">
</span></span><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHZKU5EqQMCFPYGGucMd3RgAAYxS5E4KgUhXl4Qw6lBaC9kVLPwigL9JujflPRFceRnhDeAov2W0GPKYYsWmRtmkmuUCeWazikqt0w56YJ3PC__HNRHDU2mNKlPIocTLNwE3woiAXsdVlt/s1600/m_meadow_quartet_TPF2013_serwis+prasowy+multikulti+stowarzyszenie_8.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHZKU5EqQMCFPYGGucMd3RgAAYxS5E4KgUhXl4Qw6lBaC9kVLPwigL9JujflPRFceRnhDeAov2W0GPKYYsWmRtmkmuUCeWazikqt0w56YJ3PC__HNRHDU2mNKlPIocTLNwE3woiAXsdVlt/s400/m_meadow_quartet_TPF2013_serwis+prasowy+multikulti+stowarzyszenie_8.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Meadow Quartet, photo by multikulti project</i></td></tr>
</tbody></table>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small;"><span><span></span></span></span></span></div>
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small;">
</span></span><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small;"><span>Meadow Quartet zaprosił do
współpracy litewskiego muzyka i multiinstrumentalistę Tomasa Dobrovolskissa. Charakterystyka
brzmieniowa jego instrumentów, których w niemałej części jest konstruktorem,
sprawiła, że usłyszeliśmy nowy zespół. Niemała w tym zasługa zupełnie nowych
kompozycji, Meadow Quartet wystąpił z premierowym materiałem z ich najnowszej
płyty "The Erstwhile Heroes". Tomas Dobrovolskis, który
przyjechał do Poznania z Wilna znakomicie wpasował się w brzmienie zespołu -
nie zrewolucjonizował go, lecz podkreślił dymanikę, nadał tempo i pazur grze
muzyków. W dalszym ciągu kompozycje osadzone są w stylistyce neoklezmerskiej,
ale dzięki perkusjonaliom Litwina, muzyka ma bardziej korzenny i energetyczny
zarazem wyraz. Więcej w nowym Meadow Quartet otwartej formy, odwagi
improwizacyjnej, szczególnie zachwycali Michał Piwowarczyk na altówce, Piotr
Skowroński na akordeonie i lider, Marcin Malinowski na klarnetach.</span></span></span></div>
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small;">
</span></span><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj3Hsm2wniE6Aymy7UtZF8OiZjK9Sl_ctZgpW5gM2S_TOKbJILCT4YQb_bzFd4sK2K30oNxnrIyFv831eOCMeLqYZF8NysrDTJak6DARrHmyoW9dry0wfy0Nvt1uEo2zAmrosIrd-ZuyM04/s1600/m_meadow_quartet_TPF2013_serwis+prasowy+multikulti+stowarzyszenie_5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj3Hsm2wniE6Aymy7UtZF8OiZjK9Sl_ctZgpW5gM2S_TOKbJILCT4YQb_bzFd4sK2K30oNxnrIyFv831eOCMeLqYZF8NysrDTJak6DARrHmyoW9dry0wfy0Nvt1uEo2zAmrosIrd-ZuyM04/s320/m_meadow_quartet_TPF2013_serwis+prasowy+multikulti+stowarzyszenie_5.jpg" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small;"><span><i><span style="font-size: x-small;">Tomas Dobrovolskis, photo by multikulti project</span></i></span></span></span></td></tr>
</tbody></table>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small;"><span><span></span>Odmiennie zabrzmiał natomiast
Samech. Kwartet złożony z członków krakowskich orkiestr dotąd zachwycał
nieszablonowym podejściem do żydowskiej tradycji. Koby Israelite, prawdziwy
chuligan muzyczny, artysta samouk, zamienił ten kwartet w groźnie, z pazurem grającą
maszynę, która brzmiała jak nigdy wcześniej. Wprowadzenie akordeonu -
instrumentu harmonicznego - sprawiło, że brzmienie stało się niezwykle bogate i
nasycone. Natchniona gra
altowiolinistki </span>Anny Ostachowskiej, skupiona Magdalena Pluta na wiolonczeli,
<span>w końcu grający m.in. na kachonie i ceramicznych
bębnach Robert Sztorc to mag jakich niewielu nie tylko w Polsce, ale i na
świecie. Znakomicie było to słychać choćby w utworze "Kashmir" Led
Zeppelin, który zabrzmiał zarazem drapieżnie i delikatnie. Wszystko to
sprawiło, że publiczność po półtorej godzinnym koncercie i po bisie nie chciała
puścić zespołu ze sceny. Mamy nadzieję, że tak owocna
współpraca nie będzie jednorazowym wydarzenie, ale przemieni - ku radości
słuchaczy - w długotrwałą kolaborację. </span></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small;">
</span></span><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipo4FGLv1JMKh2bWNnYIvbRZZPs1F1lOZzgi69SeD_Wz-OkK0Fi3QbwrrY0f_r8UwSHdkbwjan2Ouky3_ujeGlOrzGWSfXyIahHyljZ_SmQlWDTV4QZPB-MmTHjMe9lqZuCuiAgGts8FML/s1600/samech_kobe_TPF2013_Andrzej_Hajdasz_2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipo4FGLv1JMKh2bWNnYIvbRZZPs1F1lOZzgi69SeD_Wz-OkK0Fi3QbwrrY0f_r8UwSHdkbwjan2Ouky3_ujeGlOrzGWSfXyIahHyljZ_SmQlWDTV4QZPB-MmTHjMe9lqZuCuiAgGts8FML/s320/samech_kobe_TPF2013_Andrzej_Hajdasz_2.jpg" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Koby Israelite</i></td></tr>
</tbody></table>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small;"><span><span></span>Takim wspaniałym, specjalnie przygotowanym
projektem festiwalowym żegnał się widzami tegoroczny Tzadik.</span></span></span></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-32378589866422291872013-07-30T06:46:00.004-07:002013-07-30T06:46:37.210-07:00Edycja siódma: jam sessions<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVRjTlzSQvHICtPAt9OEX4Frk7-_7LoUevJbXz2hxa_0oEqn6MNsjyS48ucyHcpWDBEB-zDKsz4urNqFL6XB5AGFyKJD015oajeIJ_pqipbavmwv5NW8kNb8FX79sh8_XL06yOqOIUzDLN/s1600/tzadik+fest+2013_jamm_4.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="212" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVRjTlzSQvHICtPAt9OEX4Frk7-_7LoUevJbXz2hxa_0oEqn6MNsjyS48ucyHcpWDBEB-zDKsz4urNqFL6XB5AGFyKJD015oajeIJ_pqipbavmwv5NW8kNb8FX79sh8_XL06yOqOIUzDLN/s320/tzadik+fest+2013_jamm_4.JPG" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>photo by Jarek Majchrzycki</i></td></tr>
</tbody></table>
<span style="text-align: justify;">Długoletnią tradycją Tzadik Poznań Festiwal stały się nocne jam session. Od pierwszej edycji festiwalu bowiem gościnne progi klubu Dragon gromadziły publiczność - zarówno gości festiwalowych, jak i tą czysto klubową. </span><br />
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgUXyhyCQowLeqdifY1r_w-5sPGRmMMpOYEAPy7c4Pjgcl3Eu9BtlXXcu0gLDkG9FwPcnnaRkiQTBKIQwD-dmMyWTy_Tql0K2kx7bkBbSM7p0CSu5fU-AaMSNiNsVu32Bj2T-F1xPThp5GR/s1600/tzadik+fest+2013_jamm_1.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="212" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgUXyhyCQowLeqdifY1r_w-5sPGRmMMpOYEAPy7c4Pjgcl3Eu9BtlXXcu0gLDkG9FwPcnnaRkiQTBKIQwD-dmMyWTy_Tql0K2kx7bkBbSM7p0CSu5fU-AaMSNiNsVu32Bj2T-F1xPThp5GR/s320/tzadik+fest+2013_jamm_1.JPG" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>photo by Jarek Majchrzycki</i></td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
Co noc także muzycy grający na festiwalach tzadikowych znajdowali siły na często szaleńcze jammy, niezwykła atmosfera tych kilku festiwalowych dni podczas nocnego grania sięgała czasami zenitu, wystarczy wspomnieć pierwszą edycję, kiedy to muzycy z francuskiej grupy <b>ZAKARYA</b>, członkowie <b>KOBY ISRAELITE GROUP</b> i rodzimi muzycy kończyli grać następnego dnia nad ranem.</div>
<div style="text-align: justify;">
Przybywali także na jamy ci, którzy na stałe mieszkają w Poznaniu, i ci, którzy bywali tylko przejazdem. Jednego roku <b>MIKOŁAJ TRZASKA</b> zaraz po swoim koncercie na Off-Festiwalu wsiadł w pociąg by być obecny w Poznaniu - nie na koncercie, a właśnie na otwartym dla wszystkich jam session. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Na scenie Dragona nie pojawiały się festiwalowe składy, a i muzyka miała odmienny, bardziej otwarty charakter. Najczęściej osadzona była we free-jazzowej stylistyce, ale nie obce jej były i etno, i muzyka żydowska, królująca na co dzień na festiwalu.</div>
<div style="text-align: justify;">
Spontaniczne, nocne jammowanie to niewątpliwy atut Tzadik Festiwalu.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhn10yeogG9qrJ21uwXWlNaDE6LnRWOz-EpAjinFSjFHrRHHaLSNAxwAnDodsbH7Gw3t4juhPrOMOgBUFXWtcTLnbaSfOkdmhDv-o8ahksOHW87pxYb_47jfUY2BoozyxtX67Y5q63V_zMR/s1600/tzadik+fest+2013_jamm_2.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="212" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhn10yeogG9qrJ21uwXWlNaDE6LnRWOz-EpAjinFSjFHrRHHaLSNAxwAnDodsbH7Gw3t4juhPrOMOgBUFXWtcTLnbaSfOkdmhDv-o8ahksOHW87pxYb_47jfUY2BoozyxtX67Y5q63V_zMR/s320/tzadik+fest+2013_jamm_2.JPG" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>photo by Jarek Majchrzycki</i></td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Nie inaczej było i w tym roku. Dragon i zgromadzona w nim publiczność, od godziny 23 codziennie czekali na muzyków. I nie musieli czekać długo. Improwizowane sety rozpoczynały się tuż po godzinie 23 - lub też gdy tylko docierała do klubu po ostatnim z wieczornych koncertów i - z jednym wyjątkiem - trwały do późnej, późnej nocy. </div>
<div style="text-align: justify;">
Ten wyjątek zdarzył się w niedzielę, gdy duszna, gorąca i wilgotna pogoda uniemożliwiała już nawet nie granie, ale w ogóle egzystencję na normalnych obrotach. Jednak i tego dnia w Dragonie zdarzyły się dwa improwizowane sety, krótsze niż zwykle, ale przy sięgającej 40 stopni w klubie temperaturze było to wielkie fizyczne wyzwanie.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhiiPHvAyCe4VZzqnBcYiBfR8F-L8ePhpjs5pNs96dzPED5_R9dGkUfUQlUzdP8XKe3RAgBbLJog2SgKeWdDqOJ-1oiWrpdeCLicJ0oRrtjLH_OubazIXXV25hYt6ke_JNRh8PUL-yI96pV/s1600/tzadik+fest+2013_jamm_5.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="212" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhiiPHvAyCe4VZzqnBcYiBfR8F-L8ePhpjs5pNs96dzPED5_R9dGkUfUQlUzdP8XKe3RAgBbLJog2SgKeWdDqOJ-1oiWrpdeCLicJ0oRrtjLH_OubazIXXV25hYt6ke_JNRh8PUL-yI96pV/s320/tzadik+fest+2013_jamm_5.JPG" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>photo by Jarek Majchrzycki</i></td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>PIOTR MEŁECH, OLGIERD DOKALSKI, RAPHAEL ROGIŃSKI, PAWEŁ POSTAREMCZAK, MATEUSZ FRANCZAK, PAWEŁ SZPURA, MIRON GREGORKIEWICZ, FILIP POSTAREMCZAK, HUBERT ZEMLER, MACIEJ SZCZEPAŃSKI, ROBERT ALABRUDZIŃSKI, WITOLD OLESZAK</b> - to tylko nieliczni z całej plejady muzyków którzy w tych dniach przewinęli się przez dragonową scenę. Wszystkim za stworzenie atmosfery wielkiego Muzycznego Święta jak najserdeczniej dziękujemy!</div>
<div>
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjPBh5n9FOaqnieZBVPkGypFsytvei2WKfo_7CPQMcXp0E25Y3l8DAWjqocNJmTDbmX7uvurPPNyL_klk_ql45yyuw5iTMhf4oucuADd7I-khtdY-nZO7KkI2UjdRoShoqTlqHfiCS2nlVS/s1600/tzadik+fest+2013_jamm_3.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="212" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjPBh5n9FOaqnieZBVPkGypFsytvei2WKfo_7CPQMcXp0E25Y3l8DAWjqocNJmTDbmX7uvurPPNyL_klk_ql45yyuw5iTMhf4oucuADd7I-khtdY-nZO7KkI2UjdRoShoqTlqHfiCS2nlVS/s320/tzadik+fest+2013_jamm_3.JPG" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>photo by Jarek Majchrzycki</i></td></tr>
</tbody></table>
<div>
<br /></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-67402970271813090502013-07-29T08:21:00.002-07:002013-07-30T07:46:43.102-07:00Edycja siódma, dzień trzeci: Muzyka Zaginionych Plemion i Me La Amargates Tu<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgixxczkgkUhi2FKHJV8ScUFJWuOfSEEVWverWPAjHwh5A0dfyhVPjRZ6lxvyKRUIgASVrRlgheqodYYe9HuSMwWtm9tN4eFQv7HMsoOwJvJG8cqyYXzj8QZzB9FsdtDwBcbHEU3bDs748a/s1600/w24_rogi%C5%84ski_45628_ar.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgixxczkgkUhi2FKHJV8ScUFJWuOfSEEVWverWPAjHwh5A0dfyhVPjRZ6lxvyKRUIgASVrRlgheqodYYe9HuSMwWtm9tN4eFQv7HMsoOwJvJG8cqyYXzj8QZzB9FsdtDwBcbHEU3bDs748a/s400/w24_rogi%C5%84ski_45628_ar.jpg" width="266" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Buba Badjie Kuyateh, photo by Andrzej Hajdasz</i></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<br />
<span style="font-size: 11pt;">Sobota na <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">Tzadik Poznań Festiwal</b> była dniem poszukiwania ukrytych, rozproszonych i zatartych śladów starych tradycji muzycznych, które z różnych powodów, nie zostały nigdy zapisane w nutach.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 11pt;">Zarówno pierwszy koncert, podczas którego <b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;">Raphael ROGIŃSKI</i></b> poszukiwał brzmienia wyimaginowanego, które nie zaistniało, chociaż - być może - zaistnieć mogło. Jak i występ międzynarodowej grupy <b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;">ME LA AMARGATES TU</i></b>, na którym usłyszeliśmy bardzo źródłowe brzmienie muzyki Sefaradu.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZrc1T7ACPq0Ms5YW18TLyIDkmnVULAa8Q7fGeux2uishlY37MW5wXugkHqCFbGtNADcXbRMuhtrK2VEhjZNCa9unABZqeLd35MPWRJN2C_cdAaR_Ay5NnXPrnWd7qTDmz9GWcxfCJCPwG/s1600/MLAT_4.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="265" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZrc1T7ACPq0Ms5YW18TLyIDkmnVULAa8Q7fGeux2uishlY37MW5wXugkHqCFbGtNADcXbRMuhtrK2VEhjZNCa9unABZqeLd35MPWRJN2C_cdAaR_Ay5NnXPrnWd7qTDmz9GWcxfCJCPwG/s400/MLAT_4.JPG" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-family: "Times New Roman";"><i>Me La Amargates Tu, photo by Jarek Majchrzycki</i></span></td></tr>
</tbody></table>
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 11pt;">Projekt <b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;">MUZYKA ZAGINIONYCH PLEMION</i></b> narodził się w głowie Raphaela, jako owoc jego współpracy z wirtuozem kory <b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;">Bubą Badjie KUYATEHEM</i></b>. <b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;">ROGIŃSKI</i></b>, od lat tropiący ślady żydowskiej tradycji w najrozmaitszych kulturach, postawił sobie za cel odtworzenie muzyki żydowskich diaspor w Czarnej Afryce. Tak na prawdę to nie do końca jest pewne czy w ogóle one istniały, czy żyjący tam Żydzi byli zasymilowani z rdzennymi mieszkańcami, czy też zachowali w jakiś sposób elementy własnej kultury. Ale przecież żyć mogli. Wiemy, że istniały takie enklawy w Somalii i Etiopii. Więc dlaczego nie tam? Stąd też bardzo gęsty perkusyjny podkład (znakomici <b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;">Hubert ZEMLER i Paweł SZPURA</i></b>!) i zaproszenie <b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;">Buby Badjie KUYATEHA</i></b>. Ten pochodzący z Gambii muzyk skradł zresztą sobotni koncert Raphaelowi. O ile bowiem pęd i kierunek nadawał gitarzysta, to treścią wypełniał go afrykański muzyk. A że dodatkowo, prócz kory, udzielał się również wokalnie to efekt był niesamowity. Nic więc dziwnego, że publiczność długa nie mogła rozstać się z muzykami, i to było powodem opóźnienia drugiego z sobotnich koncertów.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNHhD8adPpR8HB8JA-5LZCmTyBCsjkbJJpwDawhH3JReRyaurIj-qdpm5Zp__WrbzsebZpgg0bHu6DUUY5uxJ14kd41FmPCKylCMfGdBukQpwKlggu-oxfZ0L3ZN9T_vydWM5I5UMJtHod/s1600/MZP_1.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNHhD8adPpR8HB8JA-5LZCmTyBCsjkbJJpwDawhH3JReRyaurIj-qdpm5Zp__WrbzsebZpgg0bHu6DUUY5uxJ14kd41FmPCKylCMfGdBukQpwKlggu-oxfZ0L3ZN9T_vydWM5I5UMJtHod/s400/MZP_1.JPG" width="351" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Raphael Rogiński i Buba Badjie Kuyateh, photo by Jarek Majchrzycki</i></td></tr>
</tbody></table>
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-size: 11pt;">ME LA AMARGATES TU</span></i></b><span style="font-size: 11pt;"> przyjechali w ciut okrojonym składzie w porównaniu z płytą - niestety nie dotarł <b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;">Cristian GUTIERREZ</i></b> grający na barokowej gitarze, ale zgranie terminu tych sześciu wirtuozów, na co dzień tworzących na trzech różnych kontynentach i tak graniczyło z cudem. Zupełnie inaczej niż na płycie zaprezentował się wokalista, wybitny tenor <b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;">Estaban MANZANO</i></b>. Jego ekspresja wokalna, ale także sceniczna sprawiła, że byliśmy świadkami niezwykłego spektaklu, w którym fascynujące opowieści o miłości, zakazanej, szalonej, zazdrosnej, spełnionej . . . zaśpiewane w ladino były zrozumiałe dla publiczności. </span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZlE71BTVnOXlQjola94gF1yE07VJo8npHKgTMmTMlSwB12_AKs5I14CCg8OXSdJM5FitEjAFkmww6osYyP9KkMg072HAnvP6uZD13fytpSNgHyMnvFbk3-MA_DpSsbUYYxAwV6Qnt-8_F/s1600/MLAT_1.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="265" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZlE71BTVnOXlQjola94gF1yE07VJo8npHKgTMmTMlSwB12_AKs5I14CCg8OXSdJM5FitEjAFkmww6osYyP9KkMg072HAnvP6uZD13fytpSNgHyMnvFbk3-MA_DpSsbUYYxAwV6Qnt-8_F/s400/MLAT_1.JPG" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Me La Amargates Tu, photo by Jarek Majchrzycki</td></tr>
</tbody></table>
<br />
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 11pt;">Kilka lat, jakie zresztą upłynęły od nagrania albumu (2009 r.) sprawiły, że każdy z tych muzyków dojrzał i okrzepł. Są oni pewniejsi, bardziej doświadczeni i ten koncert tylko potwierdził znakomitą dyspozycję zespołu. Potrafią oni oddać klimat tamtych czasów, ułożyć ze szczegółów i drobiazgów fascynującą mozaikę losów mieszkańców Sefaradu. Ich występ był pierwszym w 7-letniej historii <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">Tzadik Poznań Festiwal</b>, na którym usłyszeliśmy muzykę wywiedzioną raczej z wykonawstwa muzyki dawnej i barokowej, niż jak dotąd ze świata muzyki etnicznej, jazzowej czy improwizowanej. Ten wątek z pewnością będziemy rozwijać.</span></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-22950627958816296342013-07-27T09:46:00.001-07:002013-07-30T07:44:10.778-07:00Edycja siódma, dzień drugi: Daktari i Trzaska Quintet<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmdtyfwFurkbq38muVWd8X-USW20bRwHNyJazvN9uT-Q58rOjjnT3gTfVWewcTChAnrYgSPXcUp7HI7Mx5Jijlii9ak8xFGj3t6FOxlBg-zlr_l9zGHPvKe53XR0yG9TzVET-eaXulkKa9/s1600/daktari.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="265" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmdtyfwFurkbq38muVWd8X-USW20bRwHNyJazvN9uT-Q58rOjjnT3gTfVWewcTChAnrYgSPXcUp7HI7Mx5Jijlii9ak8xFGj3t6FOxlBg-zlr_l9zGHPvKe53XR0yG9TzVET-eaXulkKa9/s400/daktari.JPG" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Daktari, photo by Jarek Majchrzycki</i></td></tr>
</tbody></table>
<!--[if gte mso 9]><xml>
<w:WordDocument>
<w:View>Normal</w:View>
<w:Zoom>0</w:Zoom>
<w:HyphenationZone>21</w:HyphenationZone>
<w:PunctuationKerning/>
<w:ValidateAgainstSchemas/>
<w:SaveIfXMLInvalid>false</w:SaveIfXMLInvalid>
<w:IgnoreMixedContent>false</w:IgnoreMixedContent>
<w:AlwaysShowPlaceholderText>false</w:AlwaysShowPlaceholderText>
<w:Compatibility>
<w:BreakWrappedTables/>
<w:SnapToGridInCell/>
<w:WrapTextWithPunct/>
<w:UseAsianBreakRules/>
<w:DontGrowAutofit/>
</w:Compatibility>
<w:BrowserLevel>MicrosoftInternetExplorer4</w:BrowserLevel>
</w:WordDocument>
</xml><![endif]--><br />
<!--[if gte mso 9]><xml>
<w:LatentStyles DefLockedState="false" LatentStyleCount="156">
</w:LatentStyles>
</xml><![endif]--><!--[if gte mso 10]>
<style>
/* Style Definitions */
table.MsoNormalTable
{mso-style-name:Standardowy;
mso-tstyle-rowband-size:0;
mso-tstyle-colband-size:0;
mso-style-noshow:yes;
mso-style-parent:"";
mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt;
mso-para-margin:0cm;
mso-para-margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:10.0pt;
font-family:"Times New Roman";
mso-ansi-language:#0400;
mso-fareast-language:#0400;
mso-bidi-language:#0400;}
</style>
<![endif]-->
<br />
<!--[if gte mso 9]><xml>
<w:WordDocument>
<w:View>Normal</w:View>
<w:Zoom>0</w:Zoom>
<w:HyphenationZone>21</w:HyphenationZone>
<w:PunctuationKerning/>
<w:ValidateAgainstSchemas/>
<w:SaveIfXMLInvalid>false</w:SaveIfXMLInvalid>
<w:IgnoreMixedContent>false</w:IgnoreMixedContent>
<w:AlwaysShowPlaceholderText>false</w:AlwaysShowPlaceholderText>
<w:Compatibility>
<w:BreakWrappedTables/>
<w:SnapToGridInCell/>
<w:WrapTextWithPunct/>
<w:UseAsianBreakRules/>
<w:DontGrowAutofit/>
</w:Compatibility>
<w:BrowserLevel>MicrosoftInternetExplorer4</w:BrowserLevel>
</w:WordDocument>
</xml><![endif]-->
<br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Energii nie zabrakło natomiast na kolejnym koncercie.
Otwierający piątkowy wieczór występ kwintetu Daktari był tego najlepszym
świadectwem. Ich muzyka wszak to „organiczna fuzja noise’owej energii z
jazzowymi improwizacjami i folkowymi pieśniami”. Osobiście dopisałbym do tej
listy jeszcze garażowego, niezależnego rocka. I ta część ich duszy – rockowa
znaczy – chyba wzięła górę tego wieczoru, bowiem set, który zagrali, składający
się w przeważającej mierze z premierowego materiału, po prostu powalił mocą i
głośnością zebraną w klubie Meskalina publiczność.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgUNXuJY_sL4lEgJLr8OPaSKSYD0f9N4dEEsbgXVpEIaL-D3yM9IsschPd-Xiia1BLNe4mPikdn6vd4-Ixp047d1tfTFtIFRMOST2xPJVBHGzZ1tHDitUNEet37U4rG1k_VuhKPZPZURqGJ/s1600/DSC_0146.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgUNXuJY_sL4lEgJLr8OPaSKSYD0f9N4dEEsbgXVpEIaL-D3yM9IsschPd-Xiia1BLNe4mPikdn6vd4-Ixp047d1tfTFtIFRMOST2xPJVBHGzZ1tHDitUNEet37U4rG1k_VuhKPZPZURqGJ/s320/DSC_0146.JPG" width="251" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Mikołaj Trzaska, photo by Jarek Majchrzycki</i></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Międzynarodowy skład Mikołaja Trzaski zaprezentował o 21:00
projekt Mikołaj Trzaska Mówi Movie. Usłyszeliśmy głównie filmowe kompozycje
lidera do obrazów Wojciecha Smarzowskiego. Jednak nie mogło zabraknąć kilku
tematów żydowskich, w końcu na Tzadik Poznań Festival zjechała część projektu Babcia’s
Memory, czyli Olie Brice i Mark Sanders.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Językiem muzycznym głęboko osadzonym w jazzowych
improwizacjach, brzmiącym radykalnie, ale na pewno niepozbawionym lirycznej
delikatności snuli swą opowieść, trzymając w napięciu skupioną publiczność.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhOTIO5LgzAfAfZDxaFQMkL1ftfefJ2V4H5qRIxPhxk5AwvWH4fRKkY5O0PwwZLwQp2-kB4SFBSGX3kG-vai7slmS7nSU1XNTK9oKv-s-x4u8UFE4XcarZcQYMtROsicDFGJShhOVL138TF/s1600/DSC_0118.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="212" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhOTIO5LgzAfAfZDxaFQMkL1ftfefJ2V4H5qRIxPhxk5AwvWH4fRKkY5O0PwwZLwQp2-kB4SFBSGX3kG-vai7slmS7nSU1XNTK9oKv-s-x4u8UFE4XcarZcQYMtROsicDFGJShhOVL138TF/s320/DSC_0118.JPG" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Mikołaj Trzaska, photo by Jarek Majchrzycki</i></td></tr>
</tbody></table>
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Odbywające się w klubie Dragon, nocne jam sessions, które
stały się już tradycją Tzadika, z udziałem muzyków występujących na festiwalu,
jak i spontanicznie zaproszonych do wspólnego grania gości, jak co roku są
wielką atrakcją dla różnorodnej, festiwalowej publiczności.</div>
<!--[if gte mso 9]><xml>
<w:LatentStyles DefLockedState="false" LatentStyleCount="156">
</w:LatentStyles>
</xml><![endif]--><!--[if gte mso 10]>
<style>
/* Style Definitions */
table.MsoNormalTable
{mso-style-name:Standardowy;
mso-tstyle-rowband-size:0;
mso-tstyle-colband-size:0;
mso-style-noshow:yes;
mso-style-parent:"";
mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt;
mso-para-margin:0cm;
mso-para-margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:10.0pt;
font-family:"Times New Roman";
mso-ansi-language:#0400;
mso-fareast-language:#0400;
mso-bidi-language:#0400;}
</style>
<![endif]-->Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-14572140505307568222013-07-26T09:02:00.002-07:002013-07-30T07:54:36.390-07:00Edycja siódma, dzień pierwszy: Uri Caine & Disgrained<h3 style="text-align: center;">
Uri Caine – Szpilman</h3>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8fqcS60ORnu8jCx5jSQNXVIb_sC-JKmP3MrE9FZk7dFeiOHfslzCdwj8V-jNI9Q73670PNbkKY7bqVEZ_1IWd1Uh4aLcxF1KYRtS4s83dEfUqYabWeGmiWUQ8X5YwDZcKNrhTJWeP7IPW/s1600/w24_uri_caine_45133_aro.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" dba="true" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8fqcS60ORnu8jCx5jSQNXVIb_sC-JKmP3MrE9FZk7dFeiOHfslzCdwj8V-jNI9Q73670PNbkKY7bqVEZ_1IWd1Uh4aLcxF1KYRtS4s83dEfUqYabWeGmiWUQ8X5YwDZcKNrhTJWeP7IPW/s320/w24_uri_caine_45133_aro.jpg" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Uri Caine</i></td></tr>
</tbody></table>
Za nami półmetek festiwalu, wyborny pianista Uri Caine wraz z polską sekcją – Ksawerym Wójcińskim i Robertem Raszem dali porywający koncert otwarcia. Z jednej strony wariacje na bazie kompozycji Mozarta, Gershwina czy Mahlera, z drugiej zjawiskowe interpretacje piosenek Szpilmana, o którym sam pianista powiedział, że Szpilmana można nazwać polskim Gershwinem.<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjOsn8yiw9h_KB3FnOTqdjO6TkMLFOy6tZT0YvJpaCngAqPbAes69-P0fjxrmjXk-6LBN_3bPJZ6aHxn5vT6NHCkizAHJMI91ZpV0KQUvkgHBtQXW7-LkW_0p39Jm5K26AskRApaQw4EHgW/s1600/DSC_0109.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="212" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjOsn8yiw9h_KB3FnOTqdjO6TkMLFOy6tZT0YvJpaCngAqPbAes69-P0fjxrmjXk-6LBN_3bPJZ6aHxn5vT6NHCkizAHJMI91ZpV0KQUvkgHBtQXW7-LkW_0p39Jm5K26AskRApaQw4EHgW/s320/DSC_0109.JPG" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Uri Caine / Ksawery Wójciński / Robert Rasz</i></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Jeśli dzięki temu koncertowi, który został zarejestrowany i jesienią 2013 roku, wspólnym wysiłkiem wydawnictwa Multikulti Project i Narodowego Instytutu Audiowizualnego zostanie wydany na płycie, kompozycje Szpilmana wejdą do jazzowego kanonu, będzie to niewątpliwy sukces Tzadik Poznań Festival.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Uri Caine, jeden z wielkich innowatorów współczesnej muzyki, jak sam mówi, „usłyszał w Szpilmanie Polskę, bo Szpilman korzysta z waszych charakterystycznych form tanecznych, ale gdzieniegdzie wyczuwam w niej także żydowskie akcenty. A w piosenkach urzekają piękne melodie, znakomite operowanie nastrojami, subtelne poczucie humoru.”<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj46SS3aeQXeyoyn6-2H0gTEDNxGrof3s2msgsPxp3JlhAEY6iW5NRFiFrAAoPOYUizCczzNwK4MNsX96IzhfbfVNxk6g4_r5oGeYhW8QnJ6oK5dZSiq6dQfCtPBImX6eYEuF12lqSjo5oa/s1600/ksawery_wojcinski.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="193" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj46SS3aeQXeyoyn6-2H0gTEDNxGrof3s2msgsPxp3JlhAEY6iW5NRFiFrAAoPOYUizCczzNwK4MNsX96IzhfbfVNxk6g4_r5oGeYhW8QnJ6oK5dZSiq6dQfCtPBImX6eYEuF12lqSjo5oa/s320/ksawery_wojcinski.JPG" width="320" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Ksawery Wójciński</i></td></tr>
</tbody></table>
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Polecamy ciekawy wywiad, jakiego przed koncertem udzielił Gazecie Wyborczej: <a href="http://wyborcza.pl/1,75475,14331430,Tzadik_Festival__Niezwykly_pianista_przerobi_Szpilmana.html">http://wyborcza.pl/1,75475,14331430,Tzadik_Festival__Niezwykly_pianista_przerobi_Szpilmana.html</a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
Trio Disgrained ze swojej strony zaproponowało muzykę wymykającą się stylistycznym szufladkom. Re-miksowana na żywo przez Patryka Lichotę muzyka odwoływała się jednocześnie do muzyki żydowskiej, ale ze względu na wykorzystanie także archiwalnych taśm była to i muzyka elektroniczna, i free jazz, i arche-ethno-logia w jednym. Oparta na zdecydowanej partii bębnów - świetna kreacja Adam Gołębiewskiego – pozostawiała jednak Piotrowi Mełechowi (tu bardziej delikatnemu i melancholijnemu niż energetycznemu) oraz Lichocie nadzwyczaj dużo miejsca dla swobodnej kreacji, z której – jak zwykle – wywiązali się z zadziwiającą dla słuchacza - muzyczną wyobraźnią. <br />
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
W gościnnych progach Małego Domu Kultury po raz kolejny odbył się koncert, który pomimo trudnej, elektroakustycznej, nieprzewidywalnej formuły, swoją różnorodnością, zachwycił festiwalową publiczność.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
</div>
<br />
<div class="separator" style="border-bottom: medium none; border-left: medium none; border-right: medium none; border-top: medium none; clear: both; text-align: center;">
</div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8633597106059735180.post-88237114093283667302013-06-17T07:53:00.001-07:002013-06-18T04:11:32.656-07:00Koby Israelite [Israel] & Samech [PL] – projekt specjalny, 28.07.2013<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQY36NVCUxMJMZ2QCoLZHGwrj-GAHhaaydiOHkUzilPK5NmUB3asxO-Wxs6Ch54vrt0hZdobuFQrnBDlKbSDElh0Sp8aayaWqKLTI2MThAvHdF4W1F2Ezf3TyliMm94suNijFzuInqC8V9/s1600/276.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="140" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQY36NVCUxMJMZ2QCoLZHGwrj-GAHhaaydiOHkUzilPK5NmUB3asxO-Wxs6Ch54vrt0hZdobuFQrnBDlKbSDElh0Sp8aayaWqKLTI2MThAvHdF4W1F2Ezf3TyliMm94suNijFzuInqC8V9/s400/276.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Samech, materiały organizatorów</i></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<!--[if gte mso 9]><xml>
<w:WordDocument>
<w:View>Normal</w:View>
<w:Zoom>0</w:Zoom>
<w:HyphenationZone>21</w:HyphenationZone>
<w:PunctuationKerning/>
<w:ValidateAgainstSchemas/>
<w:SaveIfXMLInvalid>false</w:SaveIfXMLInvalid>
<w:IgnoreMixedContent>false</w:IgnoreMixedContent>
<w:AlwaysShowPlaceholderText>false</w:AlwaysShowPlaceholderText>
<w:Compatibility>
<w:BreakWrappedTables/>
<w:SnapToGridInCell/>
<w:WrapTextWithPunct/>
<w:UseAsianBreakRules/>
<w:DontGrowAutofit/>
</w:Compatibility>
<w:BrowserLevel>MicrosoftInternetExplorer4</w:BrowserLevel>
</w:WordDocument>
</xml><![endif]--><br />
<!--[if gte mso 9]><xml>
<w:LatentStyles DefLockedState="false" LatentStyleCount="156">
</w:LatentStyles>
</xml><![endif]--><!--[if gte mso 10]>
<style>
/* Style Definitions */
table.MsoNormalTable
{mso-style-name:Standardowy;
mso-tstyle-rowband-size:0;
mso-tstyle-colband-size:0;
mso-style-noshow:yes;
mso-style-parent:"";
mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt;
mso-para-margin:0cm;
mso-para-margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:10.0pt;
font-family:"Times New Roman";
mso-ansi-language:#0400;
mso-fareast-language:#0400;
mso-bidi-language:#0400;}
</style>
<![endif]-->
<br />
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-size: 14.0pt;">28.07.2013, Niedziela/Sunday- 21.00</span></b></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
Centrum Kultury
Zamek, Sala Wielka</div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<br /></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<br /></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-size: 14.0pt;">Koby Israelite<u> [Israel] & Samech
[PL] – <span style="color: red;">projekt specjalny</span></u></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Na zamówienie Tzadik Poznań Festival światowej sławy
akordeonista - Koby Israelite, zaprezentuje się razem z jedną z najbardziej
rozpoznawalnych polskich formacji neoklezmerskich - zespołem Samech.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Multiinstrumentalista. Pianista, akordeonista, perkusista,
kompozytor, producent muzyczny. Urodził się w Tel Avivie, od 20 lat mieszka w
Anglii. Od dziewiątego roku życia uczył się gry na fortepianie w
konserwatorium, później na perkusji (m.in. w The David Rich Drumming School).
Grał w zespole punkowym (wykonywali covery po hebrajsku), szybko zainteresował
się jazzem, był członkiem pierwszego w Izrealu zespołu haevy metalowego. Od
1994 roku został sesyjnym perkusistą, od 1999 roku pisze i nagrywa własną
muzykę.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Chwalony za niespożytą energię i dzikość, wielką wyobraźnię
muzyczną i witalność. Jeden z najbardziej cenionych muzyków sceny
neoklezmerskiej. W jego graniu obecne są elementy jazzu (spod znaku free),
funky, etno, muzyki cygańskiej, metalowej, progresywnego rocka. I oczywiście
tradycja żydowska. A wszystko zanurzone w instrumentalnej wirtuozerii. „To tak
jakby ktoś zmieszał Naked City, Franka Zappę, Klezmatics i Fantomasa razem, lub
raczej kazał im grać w jednej orkiestrze.</div>
<br />
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="236" src="http://www.youtube.com/embed/WJ3qPBHv6b8" width="420"></iframe><br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Na przełomie kwietnia i maja 2012 roku zespół Samech wydał w
wytwórni Tzadik swoją debiutancką płytę "Quachatta".Gdy w 2000 roku formacja The Cracow Klezmer Band podpisywała
kontrakt z wytwórnią Tzadik nikt nie mógł przypuszczać, że zespół ten dzięki
temu stanie się znany na całym świecie. Debiutancka płyta „De Profundis"
była początkiem wielkiej kariery krakowskich muzyków. Pochodzący także z Krakowa zespół Samech będzie zatem drugą
polska formacją w barwach wytwórni Johna Zorna, tak jak The Cracow Klezmer Band
w ramach serii "Radical Jewish Culture". Z dużym uznaniem o projekcie wypowiada się wydawca. Zorn
określa Samech, jako kolejną znakomitą polską grupę, wykonująca muzykę
klezmerską. W twórczość formacji docenia zamaszyste, szeroko zakrojone linie
melodyczne oraz silnie zaznaczony rytm. Co więcej, stwierdza, iż Samech łączy w
swej muzyce różnorodne tradycje world music, otrzymując bardzo świeży,
ekscytujący efekt. "Czarująca, dająca się słuchać bez końca, nowa muzyka
kameralna na miarę XXI wieku" - czytamy w zapowiedzi wydawcy.
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Autorką projektu jest Anna Ostachowska - altowiolistka,
kompozytorka, aranżerka, absolwentka Akademii Muzycznej w Krakowie oraz
Birmingham Conservatoire (Anglia). Dzięki klasycznemu wykształceniu połączyła
tradycje muzyki poważnej z oryginalną muzyką klezmerską. Od wielu lat związana
z krakowskim Kazimierzem - kolebką muzyki klezmerskiej w Polsce. W roku 2003
założyła zespół Samech grający głównie tradycyjną muzykę klezmerską.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Nazwa zespołu wzięła się od hebrajskiej litery
"samech". Ma ona kształt okręgu, nie ma początku ani końca, w związku
z czym symbolizuje nieskończoność. Co ciekawe, w Kabale "samech"
oznacza nieskończoną moc Stwórcy (Ein Sof). Większość utworów zawartych na płycie to kompozycje
autorskie, których brzmienie łączy znane, tradycyjne rozwiązania z pomysłami
nowatorskimi i wyraźnie współczesnymi. Dominuje żywiołowy, optymistyczny
nastrój, choć są także utwory refleksyjne. Odnajdujemy też dwie aranżacje
tradycyjnych melodii klezmerskich - "Di terkishe Khasene" oraz
"Ajde Jano".
</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgABnHchyphenhyphenZcfy6VQ2leXKj-Obh6v-qFOsMuJhHAxpmuQ6vQjfu3Ycf6qL8DnE2sqbUykl2TqX0wX9PbMXcS0pSNhCoFvU-33BNGf0CnUYJiYyAHlAQ8t0Wz7GfEMJ2o_MW2J5v2rc98MMCE/s1600/koby_israelite_tzadik+pozna%C5%84+festival+2007.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgABnHchyphenhyphenZcfy6VQ2leXKj-Obh6v-qFOsMuJhHAxpmuQ6vQjfu3Ycf6qL8DnE2sqbUykl2TqX0wX9PbMXcS0pSNhCoFvU-33BNGf0CnUYJiYyAHlAQ8t0Wz7GfEMJ2o_MW2J5v2rc98MMCE/s400/koby_israelite_tzadik+pozna%C5%84+festival+2007.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Koby Istraelite, photo by Jarosław Majchrzycki</i></td></tr>
</tbody></table>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Obecnie Samech jest zespołem grającym muzykę, którą trudno
nazwać jednym określeniem, związać z jednym tylko nurtem czy tradycją. Jest to
swego rodzaju muzyka z różnych zakątków świata, która podobnie jak tradycyjna
muzyka klezmerska niesie ze sobą ogromny ładunek ekspresji i mistycyzmu.
Twórczość zespołu bazuje głównie na tradycjach muzyki klezmerskiej i
orientalnej. Dziś muzyka klezmerska wymyka się z pewnych ram i kanonów, dlatego
też zespół nawiązuje do różnych stylów muzycznych (jazz, exotica, folk, muzyka
klasyczna). Większość utworów to kompozycje autorskie, w których przeplata się
zarówno tradycja jak i nowoczesność.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="mso-bidi-font-weight: normal;">Samech</span><span style="mso-bidi-font-weight: normal;">:</span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Anna Ostachowska</b>:<i> altówka</i></div>
<div class="MsoNormal">
<b>Magdalena Pluta</b>: <i>wiolonczela </i></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-US" style="mso-ansi-language: EN-US;"><b>Marek
Lewandowski/Marqs</b>: <i>kontrabas</i></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-US" style="mso-ansi-language: EN-US;"><b>Robert
Sztorc</b>: <i>perkusja</i></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-US" style="mso-ansi-language: EN-US;">&</span></div>
<br />
<span style="font-family: "Times New Roman"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: PL; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: PL;"><b>Koby Israelite</b>: <i>akordeon</i></span><br />
<br />
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="236" src="http://www.youtube.com/embed/y4PG5fbij78" width="420"></iframe></div>
Unknownnoreply@blogger.com0